Cristina Branco canta Zeca Afonso

Cristina Branco define o seu novo álbum, "Abril", a editar a 05 de Novembro, como "uma perspectiva feminina de José Afonso, que não procura trazer nada de novo e apenas lembrar”.

Este álbum, constituído exclusivamente por temas do repertório de José Afonso, surge depois de um ciclo de espectáculos que Cristina Branco realizou este ano no Jardim de Inverno do Teatro S. Luiz, em Lisboa.

"Vim para estúdio mais amadurecida e experimentada nos temas que têm arranjos do Ricardo Dias mas em que afinal todos os músicos participaram.

"Canto Zeca Afonso pelo ideal que representa de humanidade, simplicidade e pela qualidade do seu trabalho", disse a cantora à Lusa.

"Qualquer músico tem de, obrigatoriamente, passar por Zeca Afonso e reflectir sobre aquilo que ele nos deixou", acrescentou.

Um trabalho idêntico ao que realizou sobre Amália Rodrigues, com o facto de a música de José Afonso a ter acompanhado desde sempre, disse.

A escolha das músicas "não será a mais óbvia" afirmou a cantora, todavia em "Abril" encontramos temas emblemáticos de Zeca, como "Menino d'Oiro" ou "Venham mais cinco".

No total são 16 canções, abrindo o álbum com "Menino d'Oiro" e encerrando com "Chamaram-me cigano", passando por "Redondo vocábulo" deque Cristina tinha já feito uma recriação num álbum anterior, "A morte saiu à rua" ou "Índios da Meia Praia".

"É curioso que desde o meu primeiro álbum o José Afonso esteve sempre presente, a sua poesia e música foram para mim sempre recorrentes", acrescentou.

Ao lado de Cristina Branco, Prémio Amália Rodrigues Internacional 2006, estão os músicos Ricardo Dias (piano), Bernardo Moreira (contrabaixo), Alexandre Frazão (bateria) e Mário Delgado (guitarras).

"Uma panóplia de músicos de excepção", disse Cristina Branco, que salientou ainda a participação de João Moreira (trompete) e "a experiência emocionante de cantar" com do Coro dos Antigos Orfeonistas da Universidade de Coimbra.

"Este álbum - afirmou - é também uma viagem pelo imaginário contestatário, do gira-discos, do canto amigo".

Por outro, acrescentou a artista, "cantar Zeca Afonso é procurar uma autenticidade, nós não trazemos nada de novo, frise-se, apenas queremos lembrar".

Este novo álbum, com a etiqueta da Universal Music, será ponto de partida para uma ronda de espectáculos pelo país, a partir de 07 de Dezembro, que culminará na sala principal do Teatro S. Luiz, em Lisboa.

Dia 07 de Dezembro Cristina Branco canta José Afonso no Teatro Gil Vicente em Coimbra, dia 13 em Viana do Castelo, no Sá de Miranda, no dia seguinte em Santa Maria da Feira, no Europarque, dia 15 em Braga no Theatro Circo e, finalmente, dia 17 em Lisboa no Teatro S. Luiz, onde tudo começou.

José Afonso, falecido a 23 de Fevereiro de 1987, aos 57 anos, foi, com Adriano Correia de Oliveira, umas das figuras centrais da canção de intervenção em Portugal.

O cantautor destacou-se também como intérprete da balada e do fado de Coimbra. Enquanto compositor procurou inspiração na música popular portuguesa, que usou como "canção de combate" ao regime deposto em 25 de Abril de 1974.

"Galinhas do mato" foi o seu último álbum de originais, publicado em 1985.

Cristina Branco conquistou já vários galardões em Portugal, França e Países Baixos. Até hoje editou já nove álbuns e o DVD "Cristina Branco live - a tribute to Amália Rodrigues".

FONTE:Lusa

AOK no Festival da Punk Tailor

Os AOK actuam hoje, pelas 16:30h, na Colectividade Vendedores de Jornais, em Santos-o-Velho, Lisboa.

O concerto insere-se no primeiro Festival da Punk Tailor, loja online de street wear, cujo cartaz inclui mais 5 bandas nacionais: One Hundred Steps, Blacksunrise, For The Glory, Men Eater e If Lucy Fell.

Os bilhetes custam 10€.

Do alinhamento do concerto dos AOK, para além das músicas do EP-CD "Histórias de Sempre", vão também constar vários temas novos, entre os quais "Há Sempre Uma Saída", cuja versão demo já está disponível no myspace da banda em: www.myspace.com/angryoddkids.

Mais informações sobre o festival em www.myspace.com/punktailorlive.

Depois dos MTV vem o concerto

PREÇOS
Plateia em Pé – 20,00 Euros

Balcão Nível 1 – 25,00 Euros

Balcão Nível 2 – 15,00 Euros

LOCAIS DE VENDA
Pavilhão Atlântico – www.pavilhaoatlantico.pt

FNAC – www.fnac.pt(Cascais, Almada, Chiado, Colombo, Norte Shopping, Stª Catarina, Gaia, Shopping, Algarve Shopping, Coimbra e Madeira)

El Corte Inglés (Lisboa, Gaia)

Agência ABEP

Agência Alvalade

Casa Viola (Rua Augusta, Areeiro, Colombo)

ACP (R. Rosa Araújo, CC Colombo, Amoreiras).

Ticketline - www.ticketline.pt

Reservas - 707 234 234

Plateia - www.plateia.iol.pt

Reservas - 214 346 304

Trikibiki, Pier Bucci e Freshkitos em Vizela

Freeform Five no Budha da Póvoa do Varzim

Sábado dia 3 pelas 23h

Escola Superior de Dança com espectáculo

Ciclo ‘Próxima Vaga’

No cumprimento duma das missões do Ensino Superior e dos seus próprios objectivos – os quais perspectivam uma crescente abertura e ligação com a comunidade -, a Escola Superior de Dança (ESD) realiza, no decorrer do ano lectivo de 2007/2008, mais uma série de espectáculos com início no próximo dia 7 de Novembro no ‘átrio’.

O primeiro destes eventos tenta, por um lado, dar corpo à realização dum ciclo, denominado ‘Próxima Vaga’, com o qual se pretende criar mais uma via de apoio aos estudantes que concluíram a licenciatura em dança na ESD; por outro lado, pretende ser uma forma diferente de acolhimento aos alunos recém-chegados à Escola.

Porque a disponibilização de espaços para ensaio e a oportunidade de apresentações públicas de trabalhos, habitualmente, carece de intervenção de terceiros, a qual nem sempre é acessível a quem concluiu recentemente os seus estudos, decidiu a ESD realizar uma série de espectáculos em que apresentará obras coreografadas por ex-alunos.

Estas obras tanto poderão ser aproveitadas de experiências desenvolvidas no âmbito do plano curricular, quanto poderão resultar de convite para criações especialmente concebidas para o ciclo em questão.

No dia 7 de Novembro, pelas 21h00, serão apresentados, no ‘átrio’, o vídeo-dança IIB, realizado por António M Cabrita, com coreografia de Luís Marrafa, e as coreografias entstellung de Catarina Gonçalves, 90 graus de Rita Aveiro e Limites de Luís Marrafa.

A entrada é gratuita.



4ª feira, dia 7 de Novembro de 2007
21h00 ‘átrio’ - Rua de ‘O Século’, nº 89-93
Escola Superior de Dança

O livro de Magik em artes circences e dança

OS TRUPILARIANTE & COMPª

" O LIVRO DE MAGIK"

Um Espectáculo De Novo-Circo Para Miúdos e Graúdos

Dois distintos professores entram em conflito por discordarem sobre a existência do livro de MagiK, um antigo Tomo perdido que regista a história da magia ao longo dos tempos e que, como todos os objectos mágicos, foi ganhando poder com o passar dos anos.

A recuperação deste poderoso livro, irá permitir, finalmente, a confirmação da história da magia através dos tempos.
Magot , um antigo ser mágico primordial , aproveita-se da pesquisa dos dois professores para tentar apoderar-se do livro de Magik e, finalmente, libertar-se da prisão que os antigos alquimistas lhe impuseram para segurança da humanidade.

Os dois professores, esquecendo as suas divergências e na tentativa de o derrotar e novamente prendê-lo, acabam por unir as suas forças, conseguindo, após muitas peripécias e contratempos e com a ajuda do público, sair vitoriosos, no final desta aventura.Um espectáculo que utiliza as artes circenses conjugadas com o teatro, a interactividade com o público, o canto e a dança.

Ordem dos Arquitectos edita livro

Álvaro Siza à conversa

com Souto Moura

“Álvaro Siza, Candidatura ao Prémio UIA Gold Medal 2005” é o novo livro editado pela Ordem dos Arquitectos, que transcreve uma conversa de Eduardo Souto Moura com Álvaro Siza sobre o tipo de linguagem das suas obras e ainda um conjunto de 14 projectos do arquitecto, fotografados por José Manuel Rodrigues.

A conversa entre Souto Moura e Siza, que aconteceu na cidade do Porto, a 30 de Janeiro deste ano, relata pormenores acerca das suas obras e a reacção das pessoas ao seu trabalho.

A selecção de imagens destaca, entre as obras de Siza Vieira, as Piscinas de Leça, a Biblioteca de Viana de Castelo, o Reservatório de Água, em Aveiro, a Igreja e Centro Paroquial de Santa Maria, em Marco de Canavezes, e a Fundação de Serralves, no Porto.

O autor das fotografias, José Manuel Rodrigues, é o fotógrafo português mais premiado e mais conhecido a nível internacional.
A obra é o 5.º volume da colecção Prémios UIA 2005. As publicações da Ordem dos Arquitectos na área da Arquitectura Portuguesa podem ser consultadas em http://www.arquitectos.pt/


NOTAS BIOGRÁFICAS

José Manuel Rodrigues nasceu em Lisboa em 1951.

Viveu em Paris, França (1968/1969) e na Holanda entre 1969 e 1993.

Estudou fotografia na Holanda, nas Escolas Superiores de Fotografia em Haia (1975/1989) e Apeldoorn, e tirou um curso de realização em vídeo no prestigiado Instituto Santbergen, em Hilversum (1990).
Foi bolseiro da Fundação Calouste Gulbenkian (1986/1987, 1995 e 1996). Recebeu, em 1992, uma bolsa de trabalho do Fonds voor de Beeldende Kunst (Fundação para as Belas-Artes, Holanda).

Foi-lhe atribuída uma bolsa de trabalho pelo Centro Nacional de Cultura de Portugal, em 1997.

Recebeu o prémio Vrije Creatieve Opdracht (Prémio de Fotografia Criativa) pelo Amsterdamse Kunstraad (Conselho para as Artes, Amesterdão) em 1982.

Em 1999, foi galardoado, em conjunto com o poeta Manuel Alegre, com o Prémio Pessoa pelo conjunto da sua obra artística e pela sua contribuição às artes em Portugal.

Ensinou fotografia em várias instituições em Roterdão, Porto, Évora e Caldas de Rainha.
A sua obra está representada em várias colecções privadas e públicas, em Portugal e no estrangeiro, Dutch Art Foundation, Van Reekum Galerie (Apeldoorn), Prentenkabinet (Leiden), La Bibliothèque Nationale (Paris).

A sua obra está presente em numerosos catálogos, monografias, publicações periódicas e obras colectivas, destacando as recentes incursões na fotografia da arquitectura e da cidade nos livros: As Cidades de Álvaro Siza (Livreira Figueirinhas, Porto, 2001); (In)formar a modernidade. Arquitecturas Portuenses, 1923-1943 (FAUP publicações, Porto, 2001); Panorâmicas (Câmara Municipal de Matosinhos, 2003); Habitar J.P.Falcão de Campos (Edições Caleidoscópio, Casal de Cambra, 2004) e Habitar Portugal 2003-2005 (Ordem dos Arquitectos, Lisboa, 2006).


Álvaro Joaquim de Melo Siza Vieira nasceu em Matosinhos em 1933. Estudou Arquitectura na Escola Superior de Belas Artes do Porto entre 1949 e 1955, sendo a sua primeira obra construída em 1954.

Ensinou na ESBAP entre 1966 e 1969; reingressou em 1976 como Professor Assistente de "Construção".

Foi “Professor Visitante” na Escola Politécnica de Lausanne, na Universidade de Pensilvânia, na Escola de Los Andes em Bogotá, na Graduate School of Design of Harvard University como "Kenzo Tange Visiting Professor" e leccionou na Faculdade de Arquitectura do Porto.
Exerce a profissão na cidade do Porto.

Foi distinguido com vários Prémios, designadamente o «Pritzker Prize» (conhecido como o Prémio “Nobel” da Arquitectura) e o Prémio Secil de Arquitectura em 1996, 2000 e 2006.
É membro da American Institute of Arts and Science e "Honorary Fellow" do Royal Institute of British Architects.

Doutor "Honoris Causa" pela Universidade Politécnica de Valência (1992), pela Escola Politécnica Federal de Lausanne (1993), pela Universidade de Palermo (1995), pela Universidade Menendez Pelayo, Santander (1995), pela Universidad Nacional de Ingeniería de Lima, Peru (1995), pela Universidade de Coimbra (1997), pela Universidade Lusíada (1999) pela Universidade Federal de Paraíba, João Pessoa - Brasil (2000); pela Università degli Studi di Napoli Federico II, Polo delle Scienze e delle Tecnologie, Nápoles – Itália (2004); Pela Universidade de Arquitectura e Urbanismo de Bucareste “Ion Mincu” – Roménia (2005).

Canal AXN apresenta " Assassinos"

Assassinos

Título original: Assassins
Ano de produção: 1995
País de produção: EUA
Género: acção
Duração: 132 minutos
Realização: Richard Donner
Intérpretes: Sylvester Stallone, Antonio Banderas, Julianne Moore

Robert Rath (Sylvester Stallone) é um assassino a soldo já de certa idade, que pretende abandonar a profissão e retirar-se.

Mas as coisas não vão ser tão fáceis como ele pretendia, sobretudo porque subitamente se vê acossado por um jovem assassino chamado Bain (Antonio Banderas) que pretende acabar com a sua vida e tomar o seu lugar.

Rath associa-se então a uma pirata informática de nome Electra para enfrentar o obcecado Bain.

Richard Donner, responsável, entre outros, pela saga “Arma Mortífera” ou “Super Homem”, dirige este trepidante filme de acção.

Emissão: Sábado 3 de Novembro às 22h30

Prison Break em repetição no canal Fox

ESPECIAL PRISON BREAK
Episódios 9,10 e 11 da 2ª temporada

No primeiro fim de semana do mês, a Fox oferece um especial de programação com a repetição dos espisódios 9, 10 e 11 da 2ª temporada de “Prison Break”. Para ver ou rever as aventuras de Michael Scofield & co.

Emissão: Sábado, 3 de Novembro às 17h00
Repetição: Domingo, 4 de Novembro às 23h35

Ep. 9: Unearthed
Ep. 10: Rendezvous
Ep. 11: Bolshoi Booze

Espectáculo no Auditório Espaço Monsanto

"NO BAIRRO DO TROLARÓ"

Local : Auditório Espaço Monsanto (Parque Florestal de Monsanto - Lisboa)

Lotação:144

Datas e Horários: Às 15h, Sábados e Domingos dias 3,4,10 e 11 de Novembro.

(durante a semana às 10h 30 e 15 h para escolas por marcação).

Bilheteira: Adultos – 7 euros / Crianças (4 aos 14) – 6,50 euros / Crianças com menos 3 anos - entrada livre / público escolar – 6 euros

Marcações : tel. 218460738


Nota: Auditório com acesso a cadeiras de rodas

No Bairro do Trolaró

UM ESPECTÁCULO CÓMICO DE TEATRO-CIRCO

COM MUITA INTERACTIVIDADE.



Neste bairro de faz de conta onde o real é fantasia, onde a alegria e boa disposição são evidentes, a aventura de um espectáculo de Teatro-Circo transporta-nos a um mundo onde todo e qualquer contratempo, é contornado com uma gargalhada e tropelia matreira.


Dona Prudência e o Senhor Bartolomeu, são vizinhos neste bairro do Trolaró e colegas na sociedade Recreativa que este ano, como em todos os precedentes, realiza o seu grande evento, o “Concurso de Danças de Salão Bairro do Trolaró”, mas Cupido resolve atingir com as suas famosas setas este par de bairristas catitas que, no meio de vários percalços, vai vivendo o seu romance.

Quem também está muito contente, é o polícia nocturno que vai, finalmente ver, a sua sobrinha entrar no concurso, mas infelizmente o par de ladrões acompanhado pela gata ladra, vão afugentar todos os concorrentes para poderem ser eles a possuir a taça de ouro, cravejada de diamantes , rubis e esmeraldas, já que não a conseguiram roubar do salão da sociedade.

Conseguirão os ladrões obter a taça? Dona Prudência e o Senhor Bartolomeu viverão o seu romance de amor e conseguirá a sobrinha do guarda-nocturno participar no concurso?

Existirão mães como esta?

Sonata de Outono

Estreia hoje, no Teatro Municipal de S. Luis, Sonata de Outono, uma adaptação de Fernanda Lapa do filme de Ingmar Bergman.

Nesta peça o instinto maternal é uma mentira.

Mãe e filha separadas há sete anos encontram-se. Charlotte , a mãe , é uma pianista famosa capaz de interpretar as delicadas composições de Chopin, mas sempre incapaz de" interpretar "e amar a própria filha, Eva.

Eva sente-se " filha de uma mãe que nunca fica frustrada, decepcionada ou infeliz", uma mãe incapaz de demonstrar afecto o que a deixa incapaz de amar.E o conflito é inevitável.

Bergman destrói a convenção das relações afectuosas entre mães e filhas.

Sonata de Outono é um delicado drama sobre a dor, o abandono, a culpa, numa subversão do amor " intocável " entre mães e filhas.

Sonata de Outono tem encenação de Fernanda Lapa e Cucha Carvalheiro, e como intérpretes, Fernanda Lapa ( a mãe ), Ana bustorff ( Eva), Virgílio Castelo e Marta Lapa.

Uma peça que estará em cena até 25 de Novembro e que aconselhamos vivamente a quem nos consulta.sonata

Da Weasel afirmaram-se nos MTV Award

A pouco mais de uma semana da mega-produção no Pavilhão Atlântico (10 de Novembro), os Da Weasel venceram ontem à noite o MTV Award na categoria de "Best Portuguese Act", atribuído pela MTV, no âmbito dos prémios europeus do prestigiado canal de música. O maior evento musical da Europa, que este ano decorreu em Munique, consagrou os Da Weasel pela segunda vez.

Mais: em 5 anos de existência da categoria "Best Portuguese Act" os Da Weasel foram nomeados 3 vezes.

São agora o único artista/ banda portuguesa a somar duas vitórias!
O feito é ainda maior se considerarmos que esta foi a primeira edição em que o público foi o único responsável pela escolha dos vencedores.

O prémio é atribuído poucos dias após os Da Weasel anunciarem o 3º single retirado do álbum platinado "Amor, Escárnio e Maldizer". "Toque-Toque", que assim sucede a "Mundos Mudos" e "Dialectos da Ternura", já se encontra a tocar nas rádios e em breve terá o videoclip disponível.
Editado a 02 de Abril último, o álbum encontra-se há 30 semanas consecutivas no top 50 nacional de vendas!

Um grande êxito que promete ter a sua consagração no próximo dia 10 de Novembro no Pavilhão Atlântico!

Mc Virgul e Overule no Arte Café

Na Bela Cruz elas são belas

Gonçalo Sipoa e Pedro Ricciardi no Frágil

Este fim de semana no FRÁGIL actuam os seguintes DJs:

SEX_02
Gonçalo Siopa

SAB_03
Pedro Ricciardi

Maria de Medeiros dá voz a Caetano Veloso

Na fotografia estamos felizes


NO PRÓXIMO SÁBADO, DIA 3, PELAS 21H, NO GRANDE AUDITÓRIO DO CCB,

MARIA DE MEDEIROS APRESENTA COM DANIEL BLAUFUKS UM NOVO ESPECTÁCULO,

INTEGRADO NO FESTIVAL TEMPS D’IMAGES: «NA FOTOGRAFIA, ESTAMOS FELIZES».

As canções que Caetano Veloso compôs no exílio em Londres são o ponto de partida para o encontro da voz de Maria de Medeiros com as imagens de Daniel Blaufuks. Acompanhados pelo Trio de Jazz – o francês Pascal Salmon (piano), o turco Emek Evci (contrabaixo) e o brasileiro Caio Mamberti (percussão) – estes dois artistas levam-nos numa viagem que mistura melancolia e modernidade.

"O estaleiro junta as canções de Caetano Veloso e outros com uma projecção de vídeo de Daniel Blaufuks, a partir de filmes de família em super 8, tentanto recriar o ambiente em que as canções foram escritas e traduzir em imagens a sua poética. A voz de Maria de Medeiros será acompanhada, não só pelos músicos, mas também por uma pauta visual de mar e céu, de paisagens e cidades, de memórias e de desejos." [Daniel Blaufuks]


MARIA DE MEDEIROS, a mais internacional das actrizes portuguesas, ganhou a Coppa Volpi em Veneza com o filme “Três irmãos”, a Palma de Ouro em Cannes com “Pulp Fiction”, realizou o filme “Capitães de Abril” e este ano foi a presença portuguesa no júri do Festival de Cannes.
Ao longo da sua carreira cantou em vários filmes e peças de teatro, como recentemente no filme “The saddest music in the world” do canadiano Guy Maddin, com Isabella Rosselini. Em 1992, apresentou no Teatro Nacional D. Maria II, em Lisboa, o espectáculo musical “Zazou”, dirigido pelo encenador francês, Jerôme Savary
No ano passado, apresentou “A little more blue” em França e em Espanha. Trata-se de um percurso através das canções de resistência à ditadura militar no Brasil, da autoria de artistas como Chico Buarque, Caetano Veloso e Gilberto Gil. Este seu primeiro disco foi editado em França pela Universal Music e distribuído em Portugal, Brasil, Japão e mais recentemente em Espanha. Maria de Medeiros e o seu trio são os artistas convidados do concerto de encerramento do Festival de Jazz de Madrid, no próximo dia 1 de Dezembro.
http://www.mariademedeiros.net/

DANIEL BLAUFUKS tem trabalhado na relação entre fotografia e literatura, através de obras como My Tangier com o escritor Paul Bowles. Mais recentemente, Collected Short Stories apresentou vários dípticos fotográficos numa espécie de "prosa de instantâneos", um discurso baseado em fragmentos visuais, que insinuam histórias privadas a caminho de se tornarem públicas. A relação entre o público e o privado tem sido, aliás, uma das constantes interrogações no seu trabalho. Utiliza principalmente a fotografia e o vídeo, apresentando o resultado através de livros, instalações e filmes. O seu documentário Sob Céus Estranhos foi recentemente apresentado no Lincoln Center em Nova Iorque. Algumas das suas últimas exposições foram no Centro de Arte Moderna, Fundação Calouste Gulbenkian, Lisboa, Palazzo delle Papesse, Siena, LisboaPhoto, Centro Cultural de Belém, Lisboa, Elga Wimmer Gallery, Nova Iorque, Photoespaña, Madrid.

"Pulsar Vital"-espectáculo no S.Jorge

“Pulsar Vital”

a favor das crianças em risco

O grupo de percussão Pulsar apresenta o espectáculo musical, “Pulsar Vital”, dia 3 de Novembro, às 22h00, no Cinema São Jorge.

Os lucros do concerto revertem a favor da Associação MIMAR – IPSS e destinam-se a construir um novo centro de acolhimento para crianças em risco.
“Pulsar Vital” é um espectáculo musical feito por crianças a favor de crianças. Em palco estarão jovens dos 10 aos 16 anos, que têm vindo a desempenhar um trabalho notório na área da percussão desde 2002.
O espectáculo parte de uma investigação sonora de ritmos e objectos do quotidiano, explorando também o corpo como instrumento.
O grupo Pulsar nasceu do trabalho desenvolvido na disciplina de grupo de percussão do Conservatório de Música Jaime Chavinha em Minde. O grupo Pulsar tem vindo a apresentar-se em diversos eventos e festivais de percussão de âmbito Nacional.

Criação e concepção: Marco Santos

Intérpretes: Ana Beatriz, Antonieta Manha, Bruna Silva; Daniel Martins, Daniela Pinote, Filipe Jorge, Ines Gaivoto, João Vicente, Marco Santos, Marisa Silva e Tomé Carvalho

Luz: Carlos Ramos

Som: José Fortes e Rui Guerreiro

Vídeo: Ana Pesquita

Design Gráfico; Ana Pesquita e André Luz
Produção: Marco Santos

Pulsar Vital:
Cinema São Jorge
3 de Novembro
22h00
Bilhetes: 10€ 50% de desconto para menores de 12 anos.

Informações adicionais: Mafalda Barbosa :: Isabel Carriço
LPM Comunicação
Tel. 21 850 81 10 :: Tlm. 96 133 49 56 :: 96 523 24 96
E-mail: mafaldabarbosa@lpmcom.pt :: isabelcarrico@lpmcom.pt

Santos & Pecadores actuam a 5 de Novembro no Casino Lisboa

No âmbito de mais uma etapa dos “Concertos Arena Live 2007” os Santos & Pecadores actuam no Casino Lisboa, na próxima Segunda-Feira, pelas 22 e 30. Numa renovada actuação, a banda sobe ao palco do Auditório dos Oceanos, convidando o público do amplo espaço do Arena Lounge a ouvir os melhores temas do álbum “Acção > Reacção”.

Com um programa de excepção, os “Concertos Arena Live 2007” distinguem-se, também, por incentivar o uso das novas tecnologias, nomeadamente, a comunicação via Bluetooth. Visitado por um público predominantemente jovem, o Casino Lisboa disponibiliza, por telemóvel, biografias e fotos dos Santos & Pecadores, bem como, das outras bandas que actuarão até ao final do ano.

Numa proposta inovadora, a assistência pode, assim, acompanhar ao vivo as sonoridades, mais recentes, de “Acção > Reacção” e outros grandes “clássicos” dos Santos & Pecadores, recebendo, em simultâneo um conjunto de informações complementares relativas à própria banda.

Inspirado num conjunto de ambiências pop, rock, soul ou funky, a voz de Olavo Bilac é secundada por Pascoal Simões, nas teclas, Ruy Martins, nos metais, Pedro Cunha, na bateria, Artur Santos, no baixo e Pedro Almeida, na guitarra.

As envolventes baladas são outra importante componente de “Acção > Reacção”, editado no inicio de 2006. “Miss Solidão” é um dos novos êxitos deste álbum de originais, que reúne outros temas como “Lua Cheia”, “5ª Dimensão”, “Grande Amor”, “É Sexta” ou o próprio “Acção > Reacção”, que empresta o nome ao disco.

Perante o seu auditório, os Santos & Pecadores fazem, habitualmente, uma retrospectiva pelos principais momentos da carreira. “Não Voltarei a Ser Fiel”, “Quando se Perde Alguém”, “Onde Estás?”, “Fala-me de Amor” ou “Momento Final” são composições obrigatórias.

Festival Temps D'Images-Centro Cultural de Belém

MOITIÉ MOITIÉ MEIO MEIO ½⁄½

Teatro coreográfico que nasce de um homem que lança um olhar curioso para tudo o que o rodeia.

4 E 11 NOV. 2007 - 11:30 E 15:30

6, 7, 8 E 9 NOV. 2007 - 11:00

10 NOV. 2007 - 15:30 E 18:00
SALA DE ENSAIO DO CENTRO CULTURAL DE BELÉM

Duração aproximada: 40 minutos
A partir dos 4 anos

PREÇOS:DIAS ÚTEIS 2€FINS-DE-SEMANA E FERIADOS 4€


Moitié Moitié é um espectáculo para todas as idades que mistura várias linguagens artísticas: teatro, dança, música e multimédia.

Integrado na programação do Festival Temps d’Images, Moitié Moitié é sobre um homem que acorda um dia e toma consciência das assimetrias do mundo. Esta é uma história visual que cada espectador vai interpretar ao seu gosto, quer seja criança ou adulto. Sendo um espectáculo recheado de sons, luz, cores e imagens, Moitié Moitié é uma divertida experiência para o público de todas as idades.
Um homem sai à rua e toma consciência da assimetria do mundo.

Deste modo lança um olhar curioso sobre tudo o que o rodeia: o público, o técnico, e os objectos que vai fotografando de modo a observá-los melhor. Passo a passo vai descobrindo que as assimetrias dos outros vêm preencher os espaços das suas próprias assimetrias, num movimento contínuo e aleatório que o leva a procurar e a agir. Como nas suas duas criações anteriores para os mais pequenos, Skappa constrói mais uma vez a narração como um reflexo entre uma personagem absolutamente terrestre, o trabalho plástico e a música.

PAOLO CARDONA E JACQUES TEMPLERAUD texto e jogo

ISABELLE HERVOUËT texto e encenação
CHRISTOPHE LOISEAU fotógrafo

FABRIZIO CENCI Música
THÉRÈSE ANGEBAULT figurinoscom o apoio do Conseil Général du Val d’Oise
Co-Produção: CENTRO CULTURAL DE BELÉM FESTIVAL TEMPS D’IMAGES

Livros infantis são os mais vendidos

Uma pesquisa realizada , revela que no primeiro semestre de 2007 foram vendidos 7,3 milhões de livros em Portugal, dos quais 35,3 por cento são infantis ou juvenis. É nas livrarias e comércio especializado que são vendidos 57 por cento dos livros, sendo que 35,3 por cento são infantis ou juvenis.

No primeiro semestre do ano, 31,4 por cento dos livros foram comprados em hipermercados, mas em Agosto as vendas nestas superfícies comerciais subiram para os 40,5 por cento.
No top das categorias de livros mais vendidas estão as infanto-juvenis e a literatura. As menos procuradas são a literatura importada (1,6 por cento), banda desenhada (1,9 por cento), bem como arte e história política (ambas com 3,3 por cento cada).

Em termos de valor, são os livros de literatura (28,3 por cento), infanto-juvenis (19,9 por cento), turismo e lazer (13,7 por cento) e ciências (10,9 por cento) que representam mais de 70 por cento dos livros vendidos. O estudo revela, assim, que, apesar de os livros infanto-juvenis serem os mais vendidos, estes são, por norma, mais baratos que os de literatura.

Este estudo contou com uma auditoria de vendas directas ao consumidor final junto de 700 lojas de todo o país e em colaboração com os retalhistas mais representativos do mercado.

Inauguração de Exposição Colectiva do GART

No dia 3 de Novembro, pelas 18 horas, terá lugar no Celeiro da Patriarcal, em Vila Franca de Xira, a inauguração da Exposição Colectiva do GART – Grupo de Artistas e Amigos da Arte do Concelho de Vila Franca de Xira.

A Exposição Colectiva reúne um total de 121 trabalhos de 60 artistas plásticos, em áreas como pintura, escultura e fotografia. Paralelamente, decorrerá uma Exposição de pintura e colagem de António Anacleto (membro do GART), com 42 obras expostas.

A Exposição estará patente até 5 de Janeiro de 2008, nos seguintes horários:
- 3.ª a 6.ª Feira, das 14.00 às 19.00 Horas
- Sábados e Domingos, das 15.00 às 19.00 Horas
- Encerra aos Feriados e 2.ªs Feiras

Festival de Gastronomia em Vila Franca

Com a chegada do mês de Novembro, a Câmara Municipal de Vila Franca de Xira, através do Pelouro de Turismo, volta a promover a Campanha Gastronómica “Em Novembro, aos fins-de-semana, siga o nosso Conselho”.

Esta Campanha Gastronómica, que arranca nos próximos dias 3 e 4 de Novembro, envolve a participação de 22 Restaurantes do Concelho, onde, ao longo dos fins-de-semana do mês de Novembro, os apreciadores da boa cozinha tipicamente ribatejana vão poder apreciar os seguintes pratos:

Cozido de Carnes Bravas
Torricado com Bacalhau Assado
Galinha de C

abidela
Enguias à Pescador
Caldeirada Mista
Dobrada à Vila Franca
Coelho da Horta

Apresenta-se listagem dos Restaurantes Participantes:

Freguesia	Restaurante	Contacto	Dia de Encerramento
Alhandra	A Grelha	219 511 777	3.ª Feira
Alhandra	Golfinho Branco	219 502 670	Domingo
Alhandra	U14	219 511 554	Domingo Jantar / 2.ª Feira
Alhandra	Voltar ao Cais	219 512 373	4.ª Feira
Alverca do Ribatejo	À Volta da Nora	219 576 213	Domingo
Calhandriz	Alfredo Cozinheiro	219 580 161	2.ª e 3.ª Feira
Forte da Casa	Paladium	965 523 580	Domingo
Póvoa de Santa Iria	Cabana	219 590 581	Não encerra
Póvoa de Santa Iria	Nova Cristal	965 218 220	2.ª Feira
São João dos Montes	O Calçada	263 276 112	4.ª Feira
Vialonga	O Cherne	219 521 830	3.ª Feira
Vila Franca de Xira	A Canoa	263 273 640	Sábado
Vila Franca de Xira	Aquarius	263 276 670	Não encerra
Vila Franca de Xira	Cabeça de Toiro	263 272 727	Domingo
Vila Franca de Xira	Espeto Real	263 272 564	4.ª Feira
Vila Franca de Xira	A Horta da D. Aurora	263 271 858	Não encerra
Vila Franca de Xira	Milénio	263 274 267	2.ª Feira
Vila Franca de Xira	O Forno	263 282 106	3.ª Feira
Vila Franca de Xira	Quinta do Coração	263 274 850	3.ª Feira
Vila Franca de Xira	O Redondel	263 272 973	2.ª Feira
Vila Franca de Xira	O Retiro	263 274 453	Domingo
Vila Franca de Xira	Regional	263 273 096	Sábado

Victoria Abril estreia-se em concerto no Casino Estoril

No âmbito do “European Film Festival”, o Du Arte Lounge recebe Victoria Abril, num concerto inédito, agendado para 9 de Novembro, à meia-noite. Inspirada na Bossa Nova, a famosa actriz espanhola interpreta as melhores canções do álbum "Putcheros do Brasil". Paralelamente à exibição da maioria dos 14 filmes a concurso, o Casino Estoril acolhe, assim, um conjunto de eventos complementares, como é o caso deste concerto.

Com uma voz envolvente, Victoria Abril incute um estilo próprio às suas interpretações de Bossa Nova. O seu sotaque espanhol, introduz flamenco, salsa, sons de jazz e até hip-hop.

Com uma prestigiada carreira cinematográfica, Victoria Abril enveredou, recentemente, por uma nova faceta artística. Em 2005, editou “Putcheros do Brasil”, um álbum que propõe novas versões de temas de Bossa Nova.

Admiradora das sonoridades da música brasileira, desde a adolescência, Victoria Abril presta homenagem a consagrados compositores, reinterpretando “Doralice”, de Dorival Caymmi e António Almeida, “Água de Beber”, de Tom Jobim e Vinícius de Moraes e “Samba de Uma Nota Só”, de Tom Jobim e Newton Mendonça.

A sua estreia discográfica, reuniu, ainda, “Samba de Verão / So Nice”, “Mais Que Nada”, “Baugles, Bangles and Beads”, “Águas de Março”, “Tu Verras”, “Desde Que Samba é Samba” e “O barquinho”.

Recorde-se que, Victoria Abril apresentou o seu novo álbum no Brasil, iniciando, posteriormente, uma tournée por vários países latino-americanos e pela Europa. Em Portugal, estreia-se no Du Arte Lounge do Casino Estoril.

Inserido no programa de eventos complementares do “European Film Festival”, o Concerto de Victoria Abril no Du Arte Lounge está marcado para 9 de Novembro, a partir da meia-noite. A entrada é gratuita.

Festival TempsD'Images no Centro Cultural de Belém

FESTIVAL TEMPS D'IMAGES

3 e 4 NOV.

SÁBADO E DOMINGO - 17H00

PEQUENO AUDITÓRIO - CCB
Para maiores de 12 anos

Preço único 10€ Estaleiro Duplo

“CURSO DE SILÊNCIO” DE VERA MANTERO E MIGUEL GONÇALVES MENDES
Vera Mantero e Miguel Gonçalves Mendes foram convidados pelo Festival Temps d’Images a apresentar uma criação conjunta, na qual se cruzam as áreas em que cada um se movimenta – o Cinema e a Dança.

O projecto, materializado entre o documentário e a ficção, debruça-se sobre o universo criado pela escritora Maria Gabriela Llansol na sua obra, um universo “onde o texto nos põe em contacto com as coisas mudas e invisíveis e dissipa toda a diferença entre realidade interior e exterior, e onde a circulação livre das impressões, dos afectos, dos pensamentos e das experiências tende a fazer esbater todos os contornos”. * O guião é criado com base em imagens, discursos, sons, noções, objectos, estruturas de construção e outros materiais encontrados na obra de Llansol.

Nas suas palavras “o texto convoca a presença do espaço edénico” – um espaço que em outra instância poderia também ser chamado “a ilha da riqueza de espírito”… Maria Gabriela Llansol cria este espaço habitando um corpo mega-vibrátil, um corpo que pratica a atenção extrema, e desafia-nos com um “mundo sem prosa”, um mundo que não é narrativamente representável mas que é, no entanto, absolutamente cinematográfico.


Seis crianças de Vila do Conde são convidadas a participar neste projecto e serão as intérpretes do mesmo. Uma parte do processo de rodagem será tornada espectáculo e apresentada ao público durante o festival Circular.


Deste modo fará também parte do filme o seu próprio processo criativo.



Concepção e direcção: Vera Mantero e Miguel Gonçalves Mendes


Produção: O Rumo do Fumo e JumpCut


Co-Produção: Festival Temps d’Images e Circular - Festival de Artes Performativas


Residências: Vila do Conde, Julho e Setembro de 2007


Direcção de fotografia Edmundo Diaz


Direcção de som Filipe Tavares


Direcção de arte Paulo Reis


Montagem Cláudia Rita Oliveira


Direcção de produção Ana Jordão


Intérpretes: Vera Mantero, David Peres, Mariana Maia, Rafael Marques, Rafael Santos, Raquel Pinto, Telma Cruz
Participação especial: Paulo Vasques

”TEMPO/IMAGEM” DE VVOITEK ZIEMILSKI E VERÓNICA CONTE
“Acho que gosto de espectáculos que tentam não ser repressivos ou, pelo menos, que tentam ser transparentes. Isto significa que todo o público pode verificar o que lhes está a acontecer pela transparência dos meios usados pelos criadores.
” ” JAN RITSEMA
Talvez seja sobre a atracção. A qualidade mística de um movimento. Com tantas perguntas:Em que momento o movimento se torna ousado?Atraente? Incómodo?Podemos mostrar aquilo que não conseguimos esconder?E o que é que acontece se o fizermos?Será desconcertante ou sedutor?A coisa mais funda é a pele, diz Paul Valéry. Mas parece haver um limite onde a pele perde a sua profundidade.Será que a beleza se torna então uma palavra feia? Esse momento de dúvida é um ponto de encontro onde o gesto se torna um desafio para quem olha. Este é o ponto que queremos encontrar.Coisas simples. Como gestos.
CO-PRODUÇÃO: CENTRO CULTURAL DE BELÉM E FESTIVAL TEMPS D'IMAGES

Centro de Artes e do Espectáculo de Portalegre-Recital

Centro de Artes e do Espectáculo de

Portalegre

Dia 03 de Novembro – Anabela Duarte
Pequeno Auditório
Inicio 21.30h
Preço único 5€

ANABELA DUARTE

Machine Liryque

Anabela Duarte (ex-vocalista dos Mler Ife Dada, vanguardista grupo da década de 80), apresenta o seu novo álbum, Machine Lyrique.

Um trabalho com uma sonoridade a lembrar os clubes de jazz nova-iorquinos, onde interpreta com humor e expressividade canções de Kurt Weill e Boris Vian, acompanhada por Ian Mikirtoumov ao piano.
Compositora, intérprete, performer e produtora, Anabela Duarte tem sabido retirar óbvias vantagens do facto de possuir no seu currículo estudos de música, piano, canto, drama e dança.
Difícil de catalogar, o seu percurso passa pela exploração dos mais diversos territórios musicais, da pop ao fado em versão eléctrica, do canto lírico à encenação acústica de poesia, em que alia indiscutível talento às suas impressionantes qualidades vocais e performativas.

A permanente capacidade de inovação é uma marca presente em todas as suas criações.
Machine Lyrique é um trabalho que espelha, indiscutivelmente, a versatilidade e eclectismo de Anabela Duarte.

FICHA TÉCNICA
Anabela Duarte – voz
Ian Mikirtoumov – piano
Site oficial: www.anabeladuarte.com

Portalegre acolhe Grande Circo Acrobático de Pequim

Centro de Artes e Espectáculos de Portalegre

Dia 02 de Novembro – Grande Circo Acrobático de Pequim
Grande Auditório
Inicio 21.30h
Preço único 25 euros

Fundado em Outubro de 1950, o Grande Circo Acrobático de Pequim tem dado, nos seus mais de 50 anos de actividade, uma importante contribuição para a evolução das acrobacias e para a abundância de actividades culturais.
Foi o primeiro grupo a ser fundado na denominada “Nova China” e foi também o primeiro que saiu para o estrangeiro, representando a China.

No ultimo meio século visitou mais de 80 países, ajudando ao aprofundar de relações entre o povo chinês e o resto do mundo.
Actualmente, o Grande Circo tem mais de 100 números diferentes, entre representações aéreas, equilibrismo, animais treinados, farsas e imitações, magia, etc.
A partir de 1990, produziu e apresentou espectáculos baseados na essência da acrobacia tradicional, recolhendo ideias da dança, da ópera e do teatro chinês.
A sede do Grande Circo Acrobático é na capital Pequim, realizando espectáculos tanto em tendas como em teatros tradicionais.
Desde a sua fundação, já foi condecorado com 18 medalhas de ouro em diferentes competições internacionais, e é considerado um dos mais importantes circos chineses.


CENTRO DE ARTES DO ESPECTÁCULO DE PORTALEGRE

Praça da República, 397300-109 Portalegre

Tel.: +351 245 307 498

Fax.:+351 245 307 544

Continua o Fado no Casino Estoril

A tradição do Fado
continua no Casino Estoril

Num espectáculo que privilegia a genuína “canção nacional”, o Teatro-Auditório recebe, no próximo Domingo, três fadistas em representação de outras tantas gerações.

Numa só noite, Debora Rodrigues, Francisco Sobral e Vicente da Câmara actuam no ciclo “O Fado Volta ao Casino”, pelas 22 horas.
Vicente da Câmara é oriundo de uma família com fortes tradições na história do fado. Filho de D. João da Câmara, conhecido locutor de rádio, Vicente da Câmara recebeu, muito jovem, a influência fadista que o rodeava, em particular da sua tia Maria Tereza de Noronha e, do seu tio-avô, D. João do Carmo Noronha.
Admirador do fado clássico, antigo, que dava espaço para o improviso, Vicente da Câmara destacou-se pela voz timbrada de considerável nitidez interpretativa.

Na sua carreira constam temas emblemáticos, entre os quais se destaca “A Moda das Tranças Pretas”, que continua na memória do público.

Com o seu melhor repertório, Francisco Sobral regressa ao Casino Estoril, após ter actuado noutros importantes ciclos dedicados à “canção nacional”, nomeadamente, na “Grande Gala do Fado – Carlos Zel”.

Natural do Alentejo, Francisco Sobral teve a sua estreia artística na Pousada dos Lóios, em Évora.

Ao longo da sua carreira, actuou em diversas casas de Fado alentejanas e lisboetas.
Bem conhecido do público, Francisco Sobral integrou o elenco do musical “Amália”, distinguindo-se pelo seu desempenho num espaço cénico diferente.

Aliás, o artista dedica-se, também, à arte da representação, facto que o impede de viver com maior regularidade o fado.

Considerada uma expressiva voz da nova geração, Debora Rodrigues já actuou, em 2003, no Casino Estoril, mais concretamente, no ciclo das “Quartas de Fado”.

De facto, Debora Rodrigues iniciou, muito jovem, o seu percurso artístico.
Nos últimos anos, a jovem intérprete já se distinguiu pelas suas actuações em típicas casas de fado, como “O Faia” ou a “Taverna del Rey”, sendo, habitual, participar em espectáculos pelo estrangeiro.
No Teatro-Auditório, os fadistas serão acompanhados por Fernando Silva, na guitarra, Jaime Santos, na viola, e José Carreiro, na viola baixo.
Aos Domingos à noite, pelas 22 horas, o Teatro-Auditório acolhe o ciclo “O Fado Volta ao Casino”.

Preço: 15 euros (1ª plateia), 12 euros e meio (2ª plateia).

Nesta semana estarão, ainda, disponíveis ingressos a 10 euros para pessoas com mais de 65 anos.
Reservas: 939 808 097 ou 914 852 585
Recorde-se que, por imperativo legal, o acesso aos espaços do Casino Estoril é reservado a maiores de 18 anos.