sexta-feira, 21 de setembro de 2007

IndieLisboa 2007 vai a Coimbra

4º Festival Internacional de Cinema Independente de Lisboa

IndieLisboa 2007

24, 25 e 26 de Setembro, 21h30

Teatro Académico de Gil Vicente



A extensão a Coimbra do Festival é uma organização conjunta do TAGV e do IndieLisboa.

Programa

Dia 24
Plac (
Croácia, 2006, 10’) de Ana Husman
Menção honrosa – Grande Prémio de Curta-Metragem
Plac” mostra-nos os diferentes ritmos de um mercado local croata onde as pessoas vão comprar os seus produtos.

Life in Loops – Megacities Remix (Áustria, 2006, 79')
de Timo Novotny
“Um documentário musical experimental”. É assim que Timo Novotny descreve “Life in Loops”. Partindo de “Megacities”, de Michael Glawogger e recorrendo aos brutos que este realizador não utilizou no filme, Novotny editou tudo e juntou-lhe ainda novas imagens de Tóquio. Se isto por si só não bastasse, acrescente-se ainda a música dos Sofa Surfers que completa esta estrondosa viagem à volta do mundo.O arrojado filme é um regalo não só para os olhos, mas também para os ouvidos. A edição de Novotny acentua a simbiose entre imagem e música, à medida que o movimento se transforma em ritmos precisos. Novotny consegue transformar o sangrento trabalho do talhante numa espécie de coreografia de música clássica. “Life in Loops” é, ao mesmo tempo, fascinante e uma exigente experiência sensorial.

Dia 25
Adults Only (Malásia, 2006, 10’) de Yeo Joon Han
Prémio Onda Curta
Uma abordagem diferente ao drama da existência humana é o que nos traz “Adults Only”, onde algures na Malásia homens e mulheres vivem um dia-a-dia muito diferente dos seus sonhos antigos.



El Amarillo (Argentina, 2006, 87`) de Sergio Mazza
Grande Prémio de Longa-metragem cidade de Lisboa
Sergio Mazza capta o fluir do tempo, que se esconde nos povoados do interior da Argentina. Usando a câmara como um pintor usaria os pincéis, o seu estilo revela um agradável fluir de planos abertos, que nos vão introduzindo nas rotinas de La Paz, uma pequena localidade na Argentina. É aqui que vem parar Lucio, que, como um cão perdido, vagueia sem destino à procura de emprego. Em La Paz pára a sua busca... não porque tenha encontrado trabalho, mas sim porque fica hipnotizado pelas canções de Amanda, a dona de um bordel.
O filme incorpora a natureza do lugar, onde o rio, os usos e costumes e o tempo da sesta definem o carácter das personagens. A música de Gabriela Moyano torna ainda mais completa esta simbiose entre o homem e a natureza.

Dia 26
Sonic Youth: “Do you believe in rapture?” (EUA, 2006, 4´) de Braden King
Um documentário e, ao mesmo tempo, a excitação do último concerto. Sonic Youth: “Do you believe in rapture?” é a elegia de um tempo e espaço lendários: o bar de rock nova-iorquino CBGB.


Kurt Cobain: about a son (EUA, 2006, 96’) de AJ Schnack
Mais do que um documentário, “Kurt Cobain: about a son” é um relato profundo e quase sonhador dos sucessos e fracassos do ícone da música grunge, dos seus pensamentos e experiências, permitindo aos espectadores uma intimidade sem precedentes com a lendária figura da cultura pop. AJ Schanck conseguiu criar algo muito próximo de uma autobiografia de Kurt Cobain. O filme constrói-se a partir de uma série de conversas entre Cobain e o escritor de música Michael Azerrad, entre 1992 e 1993, gravadas para o livro de Azerrad “Come as You Are: The Story of Nirvana.” Cobain suicidou-se um ano mais tarde.

Filmes legendados em inglês
Teatro Académico de Gil Vicente _ Praça da República _ 3000-343 Coimbra

E-mail: teatro@tagv.uc.pt
Sítio: www.uc.pt/tagv
Blog: http://blogtagv.blogspot.com


Bilheteira: 17h00-22h00, segunda a sábado

Telefone: 239 855 636

Escultura V e Campus V - Escultura em Oeiras


Inauguração da exposição ESCULTURA V a decorrer no Jardim da Quinta dos Sete Castelos em Santo Amaro de Oeiras no dia 22 de Setembro pelas 16.30h.

No mesmo dia abre a exposição CAMPUS V dos mesmos autores, em que é mostrado ao público os bastidores do processo criativo.
Esta exposição decorre no Lagar de Azeite em Oeiras, de terça a domingo das 14h às 18h.

Festival de Teatro começa hoje na Póvoa do Varzim






O Varazim Teatro entra em cena, hoje à noite, pelas 22h00, no arranque do Festival Internacional de Teatro – É-Aqui-in-Ócio, na Biblioteca Municipal Rocha Peixoto, local onde fizeram a sua primeira actuação.


“Leitor à Hora” é a peça que sobe ao palco numa singela homenagem à
literatura, uma poderosa reflexão sobre a literatura, a realidade e a comunicação humana.


“Leitor à Hora”, pelo Varazim Teatro


Eduardo Faria e Rita Rocha, em Desimaginação - Farsa do Quotidiano, 1997
E porque esta Edição Zero do Festival acontece numa altura em que o Varazim Teatro comemora 10 anos de existência, no Sábado, 22, haverá lugar para a inauguração da exposição “10 anos do Varazim Teatro”, pelas 17h00, no Auditório Municipal.




O Varazim Teatro nasceu da vontade comum de um grupo de 13 pessoas, constituindo-se Associação Cultural à data de 26 de Setembro de 1997, depois de em Junho desse mesmo ano já ter estreado a sua I Produção, “Desimaginação - Farsa do Quotidiano”. Todos poderão conhecer um pouco do historial do grupo visitando a exposição que estará patente até 06 de Outubro, no Auditório.
Para a noite de Sábado está reservado um espectáculo diferente, com bonecos de grande dimensão e incrível realismo – “Aullidos”.



O Teatro do Corsário traz-nos, da vizinha Espanha, um espectáculo de marionetas para adultos em que a fantasia, o erotismo e o humor negro alcançam níveis difíceis de imaginar. “Aullidos” tem a sua origem numa grande tradição que abarca os relatos mitológicos como Cupido e Psique, e contos de fadas como Branca de Neve e A Bela Adormecida, alegorias da adolescência, símbolos que foram objecto de importantes estudos psico-analíticos e antropológicos.



Os espectáculos de marionetas do Teatro do Corsário já foram apresentados com êxito em diversos países e a sua originalidade foi repetidamente destacada pela crítica, assim como a sua capacidade de surpreender.



Não perca a oportunidade de surpreender com este espectáculo de magia cénica em apresentação às 22h00, no Auditório Municipal.
Sombras Turcas, pelo Marionetas Actores e Objectos
No Domingo, 23, o espectáculo estende-se a toda a família, no Diana Bar, pelas 17h00, com “Sombras Turcas”.

Com este espectáculo, o grupo Marionetas Actores e Objectos, de Viana do Castelo, apresenta uma pequena mostra desta arte milenar que se chama Teatro de Sombras.


As marionetas de sombra da Turquia são figuras bidimensionais, confeccionadas num material transparente (pele de camelo, tradicionalmente) e coloridas. As suas sombras num ecrã branco resultam igualmente coloridas num espectáculo de sombras.
Organizado pelo Varazim Teatro, com o apoio da Câmara Municipal, o É-Aqui-in-Ócio oferece mais de uma dezena de espectáculos que irão proporcionar variados momentos de ócio desde o equinócio de Outono que acontece hoje até à abertura da Temporada Teatral na Póvoa de Varzim.


Os espectáculos decorrem em vários palcos da cidade.

Os bilhetes custam 8€. Para estudantes, reformados, menores de 25 anos e maiores de 65, portadores de deficiência e desempregados, o preço desce para os 6€.

O custo dos bilhetes para os espectáculos para a infância custam 3€ e para os sócios do Varazim Teatro custam um 1.50€.


Para quem optar por assistir a todo o festival, o bilhete custa 50€, sendo que para sócios o valor desce para os 30€.


Os bilhetes estão à venda no Posto de Turismo, na Casa da Juventude, na Biblioteca Municipal Rocha Peixoto e no local do espectáculo, no próprio dia.

Para mais informações visite o portal da organização, em http://www.varazimteatro.org/ ou envie um e-mail para festival@varazimteatro.org.



Sax Ensemble em Coimbra


SAX ENSEMBLE
Quarteto de Saxofes

Hoje às 21h30 na Igreja de S.Bartolomeu
Coimbra

Oficina de Malabarismo no TAGV

Oficina de Malabarismo com Michel Kotenkoff


22 e 23 de Setembro

TEATRO ACADÉMICO DE GIL VICENTE


Esta oficina pretende ser um estágio de iniciação ao malabarismo, estimulando a consciência corporal através da relação do corpo com o objecto, o tempo e o espaço. Serão abordadas várias técnicas básicas de manipulação de bolas, incluindo uma introdução ao malabarismo a dois. A disciplina será explorada de um ponto de vista técnico e criativo, encorajando os participantes a desenvolverem as suas próprias sequências.

Formador Michel Kotenkoff
Apoio Associação Mandacaru e GEFAC
Público-alvo a partir dos 15 anos
Lotação limitada a 12 participantes
Duração 9h00
Dia 22 de Setembro, 15h00-18h00
Dia 23 de Setembro, 10h00-12h30; 14h30-18h00

Informações
Telefone: 239 855 630
Fax: 239 855 637

Festival infanto-juvenil no Theatro Circo


“TRITONE” ABRE FESTIVALPARA PÚBLICO INFANTO-JUVENIL

23 de Setembro, THEATRO CIRCO.



O aplaudido espectáculo “Tritone”, das “Produções Real Pelágio”, é o trabalho dramático que dá início à primeira edição do “Infanta - Festival Infantil”, evento especialmente dedicado ao público de faixas etárias mais jovens que o Theatro Circo produz em Setembro.
Desenvolvido no seguimento dos sucessos que foram “CasioTone” e “Subtone”, a peça infantil “Tritone”, que sobe ao palco do Theatro Circo a 22 (21h30) e 23 de Setembro (11h00), retoma a saga da Senhora Domicília, personagem que, desde que surgiu (1997), já conquistou o afecto de muitas plateias.
Neste terceiro capítulo das suas aventuras, a Senhora Domicília deixa de parte o problema de falta de espaço em casa e do tédio no seu trabalho solitário e parte de férias para um hotel – Tritone – que mais se assemelha a uma cápsula minúscula onde a protagonista de tão insólitas aventuras vai passar uma temporada que a deixará como nova.
Seguindo um registo semelhante aos trabalhos anteriores, “Tritone”, trabalho que resulta da co-produção de estruturas como Culturgest, Fundação Centro Cultural de Belém, Theatro Circo, Teatro Viriato e Festival Y/Quarta Parede, entre outras, acontece dentro do mesmo cenário diminuto comum a “Casio Tone” e “Subtone”, preservando ainda o enquadramento tragico-cómico e a ausência de texto.
Interpretada pela coreógrafa Sílvia Real, a encantadora e estranha Senhora Domicília, clara analogia ao ser humano ocidental e seu estilo de vida, que completa este ano dez anos de existência e animação constante de todo o género de públicos, caracteriza-se pelo fino humor e inteligente reflexão sobre o mundo contemporâneo.
A encerrar a primeira edição do “Infanta”, que regressa com programação renovada no início de 2008, a Companhia de Música Teatral sobe ao palco do Theatro Circo a 29 (21h30) e 30 de Setembro (11h00) com a peça “A Flauta Quase Mágica”, uma recriação do clássico “A Flauta Mágica”, de Mozart.

Ultimos filmes do Queer Lisboa 11 no Cinema S. Jorge

Na véspera do encerramento do Queer Lisboa 11, o Hardmusica.com destaca os seguintes filmes:



HOW DO I LOOK

Realização: Wolfgang Busch
E.U.A 2006, 75’
Documentário
Beta Sp Pal
v. o. inglesa legendada em castelhano

Montagem: Wolfgang Busch, Gregg Paine, Darryl Hell, Aaron Enigma
Produção: Wolfgang Busch
Assistência de Realização: Kevin Omni, Luna Khan
Música: Torri Fixx, Harmonica Sunbeam, The How Do I Look Collective, Michael OʹHara, Shane, Deadlee, Anutha Entity, Dutchboy, Jade, Willie,Villegas, Robson Millian, DJ Punch
Intérpretes: Willi Ninja, Pepper & Darryck Labeija, Octavia St. Laurent, Luna Khan, Jose & Carmen Xtravaganza, Traci Africa, Ross Infiniti, Kevin & Muhammad Omni, Andre‐Jack & Selvin Mizrahi, Alyssa St. Clair, Jaimee Balenciaga, Mann & Alvernian Prestige, Ricky & Anthony Revlon, RR Chanel Intʹl, Jazmine Blahnik, Kenny Ebony, Eriq Bazaar, Mashala, China Blue, Mystery Royale, Marcel Christian, Monica & Giselle Xtravaganza, Gerard Gaskin, Kevin Aviance, Patrica Field, Michael Musto, entre outros.

http://www.howdoilooknyc.org/

How Do I Look é um manifesto artístico lgbt, um projecto comunitário de sensibilização para o HIV / sida e um programa de educação pela arte, onde se retrata os membros da comunidade das galas do Harlem que transpuseram os muros destas sociedades recreativas e colaborram com estrelas mediáticas como: Queen Latifah, Madonna, India e o estilista Thierry Mugler. How Do I Look mergulha fundo nesta tradição de mais de 35 anos, do bairro nova‐iorquino. O documentário realça os estilos de vida destas lendas e ícones, o seu sistema de castas, as suas batalhas quotidianas, as incompatibilidades entre a velha e a nova escola do vogue, as competições na passerelle, a marca de três gerações de tradição estética da gala, questões de saúde e educação transgénero, mensagens de esperança na luta contra o HIV / sida, e o modo como adquiriram confiança, auto‐estima e estatuto, através desta arte. A estética deste documentário é o resultado directo desta forma improvisada de arte performativa e da sua evolução natural.


SESSÃO ESPECIAL

ANG PAGDADALAGA NI MAXIMO OLIVEROS




Realização: Aureaus Solito
Filipinas 2005, 105’
Longa‐Metragem de Ficção
35mm
v. o. tagalog legendada em inglês

Guião: Michiko Yamamoto
Montagem: Kanakan Balintagos, Clang Sison
Fotografia: Nap Jamir
Produção: Raymond Lee
Assistente de Realização: Marinette Lusanta
Coreografia: Paul Morales
Direcção Artística: Christina Dy, Clint Catalan, Lily Esquillon
Música Original: Pepe Smith
Som: Vener Ariston
Guarda‐Roupa : Cila Aventura, Laarni Foronda, Jheck Cogama
Intérpretes: Nathan Lopez, Soliman Cruz, JR Valentin, Neil Ryan Sese, Ping Medina, Bodjie Pascua

http://www.widemanagement.com/

A pureza do primeiro amor é maculada pela miséria e corrupção dos bairros de lata de Manila, espaço onde decorre a acção de The Blossoming of Maximo Oliveros. Maxi, um rapaz gay na pré‐adolescência, é profunda e serenamente dedicado à sua família de pequenos ladrões. Ele limpa‐lhes a casa, cozinha para eles, lava‐lhes a roupa, remenda‐lhes os jeans esfarrapados, e, quando necessário, encobre os seus passos. O seu mundo gira em torno do pai e dos seus dois irmãos, que o amam e protegem. Até que Maxi conhece Victor, um polícia honesto, bonito e com bons princípios. Os dois tornam‐se amigos. Victor inspira em Maxi a esperança de uma vida melhor, o que vai provocar a ira da família de Maxi.

Surreais no CCB


BOX NOVA
DISAPPEARING ACTS
DE MEREDITH KITCHEN



22 Setembro – Sábado
19h00 – Sala de Ensaio do CCB
Duração: 50 minutos s/intervalo
Público-alvo: m/12 anos

Preço 4€



Where did I put the rest of me?



Roupas a quererem entrar nas caixas de umas das outras.
Mesas e cadeiras a tentar fugir.
Um vestido é assassinado por uma bota do pé esquerdo.
Um namorado fictício descobre que é
o dono orgulhoso de um par de mamas.

Supostamente, não há qualquer coisa
que eu deveria ter sido hoje?



Aviso: este espectáculo contém uma mulher
australiana irrequieta, em roupa interior,
que recupera constantemente de algo
que provavelmente nem sequer aconteceu.


Entre o desespero e a vontade de compreender, Disappearing Acts levanta um conjunto de questões simplesmente desarmantes.
Porque é que as pessoas desaparecem quando mais precisamos delas?
Porque é que aparecem quando menos as esperamos?
O que acontece às palavras que ficam por dizer?
Como é que por vezes ficamos completamente invisíveis numa sala cheia de gente?
Encontros ocasionais, escapar-se por um triz, confusões, erros de compreensão. Uma mulher que se apercebe de que está em permanente derrapagem, dentro e fora da realidade, passa a vida a recompor-se de algo que provavelmente nem aconteceu. Uma mulher que se confronta com o seu subconsciente a bater-lhe à porta mas não o deixa entrar (ou sair) porque não o reconhece.
Alguém sabe o que se passa aqui, a quem pertence esta vida?
Talvez a realidade seja apenas um fino véu para encobrir o desespero.

MEREDITH KITCHEN
Nasceu na Austrália, onde em 1981 terminou o “Advanced Certificate in Classical Ballet". Em 1984 fez o mestrado de “Bachelor of Arts in Performing Arts". Nos 12 anos seguintes, trabalhou como performer/bailarina em companhias de dança australianas, com as quais fez extensas digressões.
Em 1996 integrou a Compagnie Philippe Genty, sedeada em Paris, e durante dez anos participou na criação de quatro espectáculos e respectivas digressões por todo o mundo. Desde 2006 vive e trabalha em Lisboa.

JOHN MOWAT
Nasceu e cresceu em Londres, onde ainda vive de tempo em tempo. A sua carreira começou em 1980, quando actuou com o seu primeiro “one man show” em Londres. Desde então mostrou o seu estilo de comédia visual a públicos em todo o mundo e o seu trabalho como performer e encenador foi visto em mais de 40 países.

FICHA ARTÍSTICA
Concepção, Interpretação e co-criação Meredith Kitchen
Encenação John Mowat
French Connection Lionel Menard
Coordenação criativa e prática Jens Altheimer
Desenho de luz Jochen Pasternacki
Sonoplastia André Pires
Figurinos Leonor Pinela
Imagem Rodrigo Cerqueira – Atomic Delícia
Produção Mafalda Gouveia

Uma produção Loucomotivo-Associação Novo Circo
Projecto financiado pela Direcção-Geral das Artes/Ministério da Cultura

quinta-feira, 20 de setembro de 2007

Mariza actua no dia da entrega dos Grammys


MARIZA
NO PAVILHÃO ATLÂNTICO, EM LISBOA, NO DIA DA CERIMÓNIA DE ENTREGA DOS GRAMMY, EM LAS VEGAS

A fadista Mariza apresenta-se a 8 de Novembro no Pavilhão Atlântico, naquele que será o seu único espectáculo público em Lisboa no ano 2007. No maior recinto de espectáculos da capital, Mariza estará em palco com convidados muito especiais: já confirmados estão Carlos do Carmo, Ivan Lins, Rui Veloso e Tito Paris.

Este concerto acontece no mesmo dia da cerimónia de entrega dos Grammy Awards, em Las Vegas, estando a artista nomeada na categoria de “Melhor álbum Folk”, com “Concerto em Lisboa”, gravado ao vivo em Setembro de 2005, na Torre de Belém, perante um auditório de cerca de 30.000 pessoas.

Será uma noite de grande importância na sua carreira e para a música portuguesa, uma vez que Mariza é a única artista nacional nomeada para o maior galardão da indústria musical de todo o mundo. Mas a fadista prefere partilhar a noite com o público português.

Com todas as suas edições discográficas no Top Nacional, neste momento, e após ter realizado a digressão “Lugares com História” em 8 localidades, incluindo a cidade do Porto perante um repleto Pavilhão Rosa Mota, esta será a última oportunidade de ver a fadista em Portugal este ano, após o que se seguirão largos meses de preparação e gravação do CD a editar em 2008.

Preço dos Bilhetes: Plateia VIP: 50 €; Plateia A: 40 €; Plateia B: 35 €; Balcão Nível 0: 30 € /35 €; Balcão Nível 1: 20 €; Balcão Nível 2: 12 €
Locais de Venda: Pavilhão Atlântico e http://www.pavilhaoatlantico.pt/, Fnac, Lojas Abreu, CTT, Lojas Cota Câmbio, Lojas ACP, El Corte Inglês, Ticketline (Reservas + 351 707 234 234 e http://www.ticketeline.sapo.pt/)

Produção: Música no Coração & P. Latina
Patrocínio: Caixa Geral de Depósitos

Cascais Puro


TóZé Brito comemora 40 anos de carreira

"Vida, canções e amigos” é o título de um duplo CD que reúne um conjunto de canções, música ou letra, assinadas por Tózé Brito e interpretadas por diferentes nomes do panorama musical português, além do próprio.

Os dois CD, editados pela Farol, estão “arrumados” em sete capítulos e incluem nomes como Carlos do Carmo, Doce, Tony de Matos, Simone de Oliveira ou Ana Moura.

O primeiro CD divide-se em “êxitos populares”, “festivais”, “cinema e televisão” e “instrumentais”.

“Recordar é viver”, por Vítor Espadinha, “Vinte anos” pelos Green Windows, ou “Pensando em ti” pelos Gemini, dois agrupamentos de que Tózé Brito fez parte, são alguns dos êxitos populares.

No capítulo “festivais” estão incluídos, entre outros, “À tua espera”, com que Simone de Oliveira representou Portugal no Festival da OTI, em 1980, “Doce”, com que o homónimo grupo feminino concorreu ao Festival RTP, também em 1980, e “Penso em ti (eu sei)”, que deu a vitória a Adelaide Ferreira no Festival RTP de 1985.

No capítulo de “Cinema e televisão” está, por exemplo, “Retalhos”, cantado por Carlos do Carmo e que foi o genérico da série televisiva “Retalhos da vida de um médico”, baseada no romance homónimo de Fernando Namora.

O primeiro CD inclui ainda três instrumentais da autoria de Tozé Brito: “Recepção”, “Elevador III” e “Nascer do sol”.

O segundo CD divide-se em três capítulos: “Histórias”, “Outras histórias” e “Fados”, este último com as vozes de Ana Moura, Rodrigo e Carlos do Carmo.

Nos dois capítulos relativos às histórias estão canções como “Até já”, interpretada por Tozé Brito, “Depois de ti”, por José Cid, “Eu tão só”, por Tony de Matos, e “A vida segue lá fora”, por Lúcia Moniz.

Esta edição discográfica celebra 40 anos da vida de Tózé Brito dedicados à música, desde a década de 1960, quando formou vários grupos de rock, como o Grupo 4 ou os Pop Five ou ainda o Quarteto 1111, passando pelas décadas de 1970 e 1980, quando o seu nome surgiu nos mais distintos planos musicais, desde a adaptação de músicas para séries de televisão a uma carreira a solo, e a década de 1990, durante a qual continuou a escrever e a compor, a par das responsabilidades como director da Universal Music Portugal.

Tózé Brito é o nome por que é conhecido António José Correira de Brito, nascido no Porto faz na próxima terça feira 56 anos.

Começando nas cantigas em finais da década de 1960, em 1978, 30 anos depois da sua estreia como músico nos Pop Five, foi o responsável pelos Artistas e Repertório na Polygram, transitou depois para a BMG em 1990 e, em 1998, fundou a sua própria discográfica, que dirigiu até 2000, ano em assume a presidência da Universal Music Portugal.

O duplo CD agora editado reflecte a sua vertente de compositor e letrista, pois, como intérprete, segundo o próprio, nunca se sentiu bem, apesar de ter integrado vários grupos e participado mesmo em festivais.

A sua primeira participação num festival foi em 1972 com “Se quiseres ouvir cantar”, 5.º lugar no Festival RTP. Voltou como intérprete em 1979, ao lado de Paulo de Carvalho, para gravar “Olá. Então como vais?”, a primeira faixa desta edição discográfica.

As lendas do Quarteto 1111 em disco


Rita Guerra com sentimento

RITA GUERRA

SENTIMENTO

À VENDA DIA 24 DE SETEMBRO



Depois de 2 discos de platina, um dueto com Ronan Keating um concerto de arranque de tournée no Coliseu de Lisboa, Rita Guerra regressa em 2007 com “Sentimento”
Considerada por muitos uma das maiores vozes nacionais, Rita Guerra provou em 2005 ser uma das artistas mais queridas do público Português.
O novo disco é Rita no seu melhor, as baladas inconfundíveis, uma voz poderosa e única!.

Sentimento está à venda a 24 de Setembro, mas algumas das canções já estão disponíveis para audição no site oficial de Rita Guerra : http://www.ritaguerra.net/

Casa Quelfes em Conferência


A sede nacional da Ordem dos Arquitectos recebe hoje, a partir das 21 horas, o arquitecto Ricardo Bak Gordon, para uma conferência integrada no Ciclo Reunião de Obra e dedicada à Casa de Quelfes, no Algarve.


Na ocasião será inaugurada a exposição respectiva, que ficará patente na Galeria da Ordem dos Arquitectos até ao próximo dia 12 de Outubro.


Uma visita guiada pelo autor ao local vai decorrer no próximo dia 22 de Setembro.


Ricardo Bak Gordon (1967) estudou nas Faculdades de Arquitectura da Universidade do Porto e Técnica de Lisboa e no Instituto Politécnico de Milão. Em 1990, altura em que se formou, criou o ateliê Vilela & Gordon com Carlos Vilela Lúcio, com o qual viria a ganhar o primeiro prémio do concurso para a residência da embaixada portuguesa em Brasília (1995). Em 2000, fundou o atelier Bak Gordon Arquitectos.

Edição 12 do ciclo Reunião de Obra
Casa em Quelfes, Algarve – Ricardo Bak Gordon
Conferência 20 Setembro, 21h
Sede da Ordem dos Arquitectos, Lisboa
Exposição 20 Setembro a 12 Outubro
Galeria da Ordem dos Arquitectos, Lisboa
Dias úteis, das 10h às 19h
Visita guiada à obra 22 Setembro

Mais informações em http://www.oasrs.org/ e http://www.bakgordon.com/

Jackie Chen no AXN


O AXN estreia no próximo domingo dia 23 de Setembro às 22h30 o filme Supercop, a Fúria do Relâmpago, protagonizado por Jackie Chan.

SUPERCOP, A FÚRIA DO RELÂMPAGO

Um oficial da polícia de Hong Kong, Chia Chu, é enviado à China para intervir contra uma organização de tráfico de drogas. Depois de retirar o irmão do “barão” da droga da prisão, ele e outro agente (uma bela polícia comunista) são levados para Hong Kong para trabalhar para o sindicato. A esposa do chefe foi detida na Malásia por tráfico de drogas e poderá ser executada em breve. Mas sendo a única pessoa a conhecer o número de uma conta num banco suíço onde está guardado o dinheiro da droga, terão que a libertar…

Estreia: Domingo 23 de Setembro às 22h30

Título original: Supercop
Ano de produção: 1992
País de produção: EUA
Género: acção, comédia
Duração: 95 minutos
Realizador: Stanley Tong
Intérpretes: Jackie Chan, Michelle Yeoh, Maggie Cheung




O AXN emite através da TV Cabo, Cabovisão, TVTEL,
AR Telecom, CLIX SmarTV, Meo, DStv (Angola e Moçambique), Vodafone e TMN

Sexo sem tabus




Oferta de Bilhetes para o Teatro


Há um luto mal resolvido e a vontade de o resolver, um clima familiar de vivências confundidas onde também uma personagem morta é presença habitual.


Este espectáculo apresenta-se na sequência de LUTO CLANDESTINO, estreado em meados de 2006. O elenco conta com a presença de Ana Freitas, Dinis Machado, Inês Rosado, João Garcia Miguel e Paula Só.


«Chama-se "Os Vivos” esta comédia sobre a morte.

Quando a escrevi, a partir de uma peça-em-um-acto que tinha feito para o bando no ano passado, surpreendi-me com a aparência convencional da sua estrutura e com a dispersão de pontos de vista no seu contar. Talvez seja o resultado lógico de levar a morte para dentro de casa, pensei na altura. E, no entanto, ao ouvir depois as primeiras leituras dos actores, já não era isso que me chamava a atenção. Quase o contrário: os cortes, as dissonâncias, os desvios; o impossível feito real, como nos sonhos (e no teatro). E também a voz de conjunto que parecia ficar a ressoar no fim de tudo. “Os Vivos”: uma peça sobre não morrer com a morte.»

Jacinto Lucas Pires



Para se habilitar responda às seguintes perguntas:


1. Em que data estreou, no Festival Citemor, o espectáculo "Os Vivos"?
a) 17 Julho 2007
b) 19 Julho 2007
c) 23 Julho 2007


2. Em que ano foi fundado o Teatro o bando?
a) 1974
b) 1975
c) 1979


3. Quem foi responsável pela oralidade do espectáculo "Os Vivos"?
a) Sara de Castro
b) Teresa Lima
c) Clara Bento


4. Em que fim-de-semana do mês o Teatro o bando organiza o almoço comunitário?
a) No primeiro
b) No segundo
c) No quarto


Envie-nos as suas respostas e … boa sorte!


Nome:
B.I. n.º:
E-mail:
Telefone:


O nosso email é: hardmusica.blog@gmail.com

A lista dos vencedores será divulgada no Hardmusica.com, e os próprios serão informados via e-mail.

Duas Pátrias, Cuba e a Noite

Destaques para hoje, no Queer Lisboa 11




DOS PATRIAS: CUBA Y LA NOCHE
Realização: Christian Liffers
Alemanha, Cuba , 2006, 84’
Documentário
Beta Sp Pal
v. o. castelhana legendada em inglês



O realizador Christian Liffers viaja com a sua equipa para Cuba à procura de testemunhos. Parte da sua bagagem são poemas e textos do autor cubano Reinaldo Arenas. Textos esses que descrevem o desejo de amor, de liberdade sexual, bem como de orgulho e atitude inflexível na luta contra a discriminação. Ainda se podem encontrar estes desejos e atitudes em Cuba? E que desejos, clichés e projecções de Cuba atraem o produtor e tantas outras pessoas a esta realidade? Poemas e textos em prosa são os pontos de referência para os protagonistas e para as suas histórias pessoais do dia‐a‐dia em Cuba, as quais são o centro de atenção do documentário. Seis homens de diferentes idades e origens descrevem a sua vida, as suas dores, desejos, anseios e alegrias em relação a Cuba. Mas algo os une: a sua homossexualidade (com a excepção de Isabel, transsexual) e a exclusão social por parte de uma sociedade machista e do próprio governo.

Guião: Christian Liffers
Montagem: Todd P. Mercuri
Fotografia: Mirko Schernickau
Assistente de Fotografia: Marcus Pfeiffer
Assistente de Realização: Williams Sandoval
Produção: Christian Liffers
Desenho de Som: Holger Jung
Som: Marcus Pfeiffer
Música: Michael Espinosa Rodríguez, Los Transes
Direcção Musical: Marco Flick
Músicos: Michael Espinosa Rodríguez, Arquímedes Matos Oduando, Ahmed Esponda Pérez, Los Transes, Charlotte Heincke, Roland Cabezas, Stefan Endrigkeit
Narrador: Diego Lobo‐Guerrero Rodríguez
Traduções de Reinaldo Arenas: Klaus Laabs
Traduções : Johanna Hooss, Clara Liehmann, Sandra Villaverde, Miriam Wetzel
Gráfico: Michael Holfelder


http://www.dospatrias.com/





WILD TIGERS I HAVE KNOWN

Realização / Director: Cam Archer
E.U.A. / U.S.A., 2006, 81’
Longa‐Metragem de Ficção / Feature Film
Beta Sp Pal
v. o. inglesa s/ legendas

Guião / Screenplay: Cam Archer
Montagem / Editing: Cam Archer
Fotografia / Photography: Aaron Platt
Produção / Production: Cut and Paste Films
Produtores Associados / Associate Producers: Nick Case, Chelsea Smith, Julia Kim
Produção Executiva / Executive Producers: Djuna Bel, Gus Van Sant, Scott Rubin, Lars Knudsen, Jay Van Hoy, Jim Hayes, Kieran & Michele Mulroney and Darren Stein
Casting / Casting: Julia Kim
Guarda‐Roupa / Costume Designer: Stephanie Volkmar
Direcção Artística / Production Designer: Thecla Niebel
Desenho de Som e Música / Music and Sound Designer: Nate Archer
Intérpretes / Cast: Malcom Stumpf, Patrick White, Max Paradise, Fairuza Balk Kim Dickens, Tom Gilroy, Ruth Elliott
www.wildtigersfilm.com

Logan, tímido, solitário, é um rapaz que vive uma paixão. Ao contrário do seu igualmente solitário amigo Joey, que vive obcecado com as proezas sexuais dos seus colegas mais velhos, Logan está fixado nos próprios rapazes, especialmente Rodeo Walker. Rodeo é o único do grupo dos rapazes populares que mostra algum companheirismo em relação a Logan, o que significa que não se empenha em tornar a vida de Logan um inferno. À medida que Logan e Rodeo iniciam uma amizade, daquelas que só funcionam em passeios pela floresta quando ninguém está por perto, a paixão de Logan por Rodeo inspira o primeiro a criar uma persona a que dá o nome de Leah. Leah e Rodeo tornam‐se íntimos através de eróticos telefonemas nocturnos, e quando Leah concorda em conhecer Rodeo cara a cara é Logan quem finalmente tem de provar que está à altura do que tão doloroamente deseja.

Musicália na Fil


A Maior Feira da Música


A 5ª edição do maior evento de música, luz, som e imagem abre as portas ao público de 20 a 23 de Setembro.

Para todos os amantes de música, amadores ou profissionais, a Musicália promete muitas surpresas, entre elas a oferta de novos produtos tecnologicamente avançados e o lançamento de novas bandas, no sentido de promover e apoiar a música portuguesa.

A Musicália, evento de grande dinamismo e animação, promove este ano conferências sobre o mundo da música e do espectáculo, desta vez organizadas por entidades relevantes no sector, como a SPA (Sociedade Portuguesa de Autores), a GDA (Gestão dos Direitos dos Artistas) ATSP (Associação dos Técnicos de Som Profissional) e APR (Associação Portuguesa de Radiodifusão).

Em destaque estará o auditório exclusivo para concertos, que conta já com um cartaz bastante convidativo e que reserva ainda outras surpresas.
Paulo Gonzo, Christina Q e o Projecto Belz Blues do Kálu dos Xutos e Pontapés são já garantia de uma animação de sucesso!!

quarta-feira, 19 de setembro de 2007

Festa do Cinema Francês

Oitava Edição da Festa do Cinema Francês



O Instituto Franco-Português apresentou à Comunicação Social a 8ª Edição da Festa do Cinema Francês que se realizará durante o mês de Outubro em várias localidades do país.

Segundo o que foi dito ,todos os filmes da programação principal são novos e serão apresentados em ante-estreia. Por isso será oferecido ao público o que de mais recente, mais inovador e mais brilhante tem a indústria da 7ª arte francesa.
Segundo o Embaixador de França em Portugal " Este Festival tornou-se uma referência, um prestigiado ponte de encontro com a magia do cinema e a sua irradiação pela sociedade . O Cinema está no centro das civilizações e culturas. Tem um papel crucial na defesa da diversidade cultural e linguística."

Por outro lado e segundo apurou o Hardmusica.com, esta FESTA terá um espectáculo inédito:
No dia 15, a terminar o ciclo de Lisboa, será apresentado ENZO-ENZO, um acontecimento musical, com a colaboração da Cinemúsica.

Será uma Festa recheada de bons filmes e cujo início aguardamos com expectativa.

Em Lisboa o Festival começa a 3 de Outubro e as películas serão exibidas no Cinema S.Jorge e no Instituto Franco-Português.

Mas a FESTA vai estar presente em várias localidades conforme o programa que nos foi distribuído.

Em Lisboa- Cinema S.Jorge

Dia 3 deOutubro

21h-Les chansons d' amour

Dia 4 de Outubro

19.30-Dialogues avec mon Jardinier

22h-Anna M.

Dia 5 de Outubro

19.30-Michou d'Auber

22h-Mauvaise foi

Dia 6 de Outubro

19.30-Naissance des pieuvres

22h-Nue proprieté

Dia 7 de Outubro

19.30- Pas sur la bouche

22h- Coeurs

Dia 8 de Outubro

10.30-Serko( IFP )

19h-On connaît la chanson( IFP )

22h-Avida

dia 9 de Outubro

19h-Qie m'aime me suive (IFP)

22h-Le scaphandre et le papillon

Dia 10 de Outubro

19h-Podium (IFP)

22h- Gradiva

Dia 11 deOutubro

15h- Je crois que je l'aime

19h-Backstage (IFP)

22h- Le 4è morceau dela femme coupée en 3

Dia 12 de Outubro

19.30-Mon colonel

22h-Odette Toulemonde

Dia 13 de Outubro

17h-U

19.30-Persépolis

22h-La vie privée

Dia 14 de Outubro

17h-L'invité

19.30-Ensemble c'est tout

22h-L'avocat de la terreur

Dia 15 de Outubro

21h-EnzoEnzo (IFP)

Em Évora - Auditório Universidade de Évora

Dia 3 de Outubro

21h-Le scaphandre et le papillon

Dia 4 de Outubro

19h-Ensemble c'est tout

22h- Dialogue avec mon jardinier

Dia 5 de Outubro

19.30-Michou d'Auber

22h- Les chansons d'amour

Em Coimbra- Teatro Gil Vicente

Dia 15 de Outubro

21.30-La vie privée

23.30-Coeurs

Dia 16 de Outubro

19h-Naissance des pieuvres

21.30-Mauvaise foi

23.30-Anna M.

Dia 17 de Outubro

10.30-Serko

19h-Nue proprieté

21.30-Avida

23.30-L'avocat de la terreur

Dia 18 de Outubro

19h-L'invité

21.30-Ensemble c'est tout

23.30-Gradiva

Dia 19 de Outubro

17h-Dialogue avec mon jardinier

19h-Michou d'auber

21.30-Je crois que je l'aime

23.30-Les chansons d'amour

Em Almada -Forum Municipal Auditório

Dia 19 deOutubro

21.30-Le 4è morceau de la femme coupée en 3

Dia 20 de Outubro

17h-Nue proprieté

19h-Naissance des pieuvres

21.30-On connaît la chanson

23.30- As portas da noite

Dia 21 de Outubro

15h-La vie privée

17h-Backstage

19h-L'avocat de la terreur

21.30-ensemble c'est tout

Em Faro-SBC Forum Algarve

Dia 24 de Outubro

21.30-Mauvaise foi

Dia 25 de Outubro

19h-Naissance des pieuvres

21.30-Anna M.

Dia 26 de Outubro

17h-L'invité

19h-Le 4è morceau da la femme coupée en 3

21.30-Nue proprieté

Dia 27 de Outubro

17h-Michou d'Auber

19h-Je crois que je l'aime

21.30-Les chansons d'amour

No Porto -Cinema Cidade do Porto

Dia 24 de Outubro

21.30-Lagerfeld confidential

Dia 25 de Outubro

10.30-Serko

21.30-Persépolis

Dia 26 de Outubro

14.30-On connaît la chanson

19h-Dialogue avec mon jardinier

21.30-Ensemble c'est tout

Dia 27 de Outubro

14.30-La vie privée

17h-Mon colonel

19h-Coeurs

21.30-Avida

Dia 28 de Outubro

14.30-Naissance des pieuvres

!7h-Anna M.

19h.-Mauvaise foi

21.30-L'avocat de la terreur