Para saber o que vai acontecer, ou o que aconteceu, na área da cultura e do lazer, este blog é uma das melhores formas para se manter actualizado.
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Os Buraka Som Sistema foram os artistas escolhidos pelo público para representar Portugal na edição deste ano dos MTV Europe Music Awards, que se realiza em Liverpool, no dia 6 de Novembro. Os vencedores da categoria ‘Portuguese Act’ entram agora na competição ‘Europe´s Favourite Act’, que irá eleger o artista europeu preferido do público entre os 23 projectos vencedores em cada um dos países onde a MTV está presente. Nomeados pela segunda vez para o ‘Portuguese Act’ – a primeira foi em 2007 – os Buraka Som Sistema vão estar presentes no espectáculo em Liverpool, onde o vencedor a nível europeu será anunciado em directo.
“Este prémio visa distinguir os projectos de inquestionável qualidade produzidos em Portugal e contribuir para a divulgação da música nacional em território europeu”, afirma Lorenzo De Stefani, Director da MTV Portugal. “Como fundadores de um novo som electrónico, os Buraka Som Sistema já conquistaram o seu próprio espaço e são excelentes representantes da música portuguesa, tal como os restantes nomeados”. Este prestigiante galardão – ao qual concorriam também Rita Redshoes, Sam The Kid, Slimmy e The Vicious Five – é entregue aos Buraka Som Sistema num momento particularmente feliz da banda que acaba de atravessar a fronteira europeia para chegar ao competitivo mercado norte-americano.
No início deste mês, actuaram nos EUA para apresentar o seu último álbum, "Black Diamond" e vão regressar em 2009 para uma digressão por este país. Agendada para o próximo ano está também uma passagem pela Austrália e, provavelmente, pelo Japão, países onde o grupo irá lançar o seu trabalho. Lil´John (João Barbosa), Conductor (Andro Carvalho) Riot (Rui) e Kalaf são os elementos dos Buraka Som Sistema, banda formada em 2006 nos subúrbios de Lisboa. 'Yah!' foi o primeiro single do grupo e também a música com que se tornaram populares em todo o país. Com o EP ‘From Buraka to The World’, o kuduro saiu do espaço que lhe era reservado e fundiu-se com o techno, o drum’n’ bass, o hip hop e a música de dança, um estilo musical que contaminou meio mundo, com uma África nunca antes ouvida. Esta fusão faz com que os Buraka Som Sistema sejam frequentemente apelidados como os fundadores de um novo som electrónico, designado por kuduro progressivo.
O álbum "Black Diamond", recém-editado em Portugal, vai ser apresentado no dia 15 de Novembro, na Voz do Operário, em Lisboa.
Na Europa será lançado a 10 de Novembro. Inglaterra recebe MTV Europe Music Awards pela segunda vez A categoria Portuguese Act foi lançada em 2003 – o mesmo ano em que a MTV Portugal iniciou emissões – servindo simultaneamente para projectar internacionalmente a música portuguesa e confirmar a riqueza e diversidade da música nacional, visível no elenco de artistas e bandas que foram premiados com o galardão: Blind Zero (2003), Da Weasel (2004 e 2007), The Gift (2005) e Moonspell (2006). A 15ª edição dos MTV Europe Music Awards realiza-se na Echo Arena no dia 6 de Novembro, em Liverpool, com transmissão em directo na MTV Portugal.
Pela segunda vez, Inglaterra recebe os MTV Europe Music Awards, evento que passou por Londres em 1996 e agora é a vez da cidade-berço dos Beatles o acolher.
O MTV Europe Music Awards tem sido recebido nos últimos 15 anos por várias outras cidades europeias, de entre as quais Lisboa em 2005. Os MTV Europe Music Awards são considerados, pela sua reputação, os mais espectaculares prémios de música na Europa, sobretudo graças às maiores estrelas mundiais que se juntam, todos os anos, ao evento e à atmosfera electrizante onde tudo pode acontecer.
O Museu do Oriente organiza, em colaboração com a Academia Michi, uma oficina de arranjos florais japoneses, dedicada a crianças entre os 8 e os 12 anos, no dia 25 de Outubro, entre as 10h30 e as 12h30, com o objectivo de dar a conhecer esta arte decorativa. Com recurso a plantas e flores, os mais novos vão aprender a compor os três elementos representados pelo Ikebana – Céu (Universo), Terra (esfera terrestre) e Humanidade – e encontrar o equilíbrio entre estes componentes recorrendo a várias técnicas, como a de encurtar as hastes ou corrigir o formato das folhas, alisando-as. Ikebana é uma arte floral originária da Índia, país onde os arranjos eram dedicados a Buda.
No entanto, a versão japonesa, que consiste na criação de uma harmonia linear que enfatize a simplicidade do arranjo, é a mais conhecida, um pouco por todo o mundo. O simbolismo do Ikebana está, ainda, associado às tradições e costumes japoneses, sendo que cada feriado nacional e celebração familiar possuem o seu próprio arranjo floral. Esta é uma oportunidade única para os participantes ficarem a conhecer algumas ideias básicas sobre esta prática e desfrutarem da experiência harmoniosa do contacto com a Natureza.
No sábado, dia 25 de Outubro, pelas 15h00, no Auditório Municipal, abre as portas ao público a 14ª. Exposição Internacional de Artes Plásticas de Vendas Novas.
A mostra estará patente até dia 23 de Novembro, de terça a domingo, das 13h00 às 17h00, no espaço de exposições do Auditório Municipal e no Centro Sócio-Cultural.
É uma iniciativa que junta, todos os anos, mais de 200 obras e artistas dos quatro cantos do mundo.
Peças de pintura, escultura, cerâmica, arte têxtil, instalação, de países como Portugal, Bélgica, Brasil, Cabo verde, Roménia, Espanha, Timor-Leste, Colômbia, poderão ser apreciadas nesta mostra que é uma das maiores do país pelo número de participantes e por se realizar anualmente.
Paralelamente serão agendadas outras actividades como visitas guiadas à exposição por um dos artistas participantes e ateliers para crianças dos jardins-de-infância e escolas do primeiro ciclo do concelho.
Em Fevereiro de 2009 parte da exposição deslocar-se-á até Villa Franca de Los Barros, província de Badajoz, em Espanha, no âmbito de um intercâmbio cultural entre o Município vendansovense e esta cidade espanhola.
Nome: 14.ª Exposição Internacional de Artes Plásticas
Data: 25 de Outubro a 23 de Novembro
Horário: de terça-feira a Domingo, das 13h00 às 17h00
Local: Auditório Municipal (Jardim Público de V. Novas – R. de S. Domingos Sávio, 7080-071 Vendas Novas)
Esta semana estreia ENTRE OS DEDOS de Tiago Guedes e Frederico Serra.
Depois do sucesso de Coisa Ruim, a dupla de realizadores apresenta-nos um drama íntimo e poderoso, uma visão da realidade de uma família. ENTRE OS DEDOS é o retrato do presente, o retrato de todos os que sobrevivem à batalha diária do quotidiano.
ENTRE OS DEDOS tem argumento de Rodrigo Guedes de Carvalho e conta com excelentes interpretações de Filipe Duarte, Isabel Abreu, Lavínia Moreira, Gonçalo Waddington, Luís Filipe Rocha, Fernanda Lapa, Paula Sá Nogueira e João Pedro Vaz.
O ESTADO MAIS QUENTE e OS AMORES DE ASTREA E CELADON em dvd em exclusivo na FNAC
O ESTADO MAIS QUENTE, auspiciosa estreia do actor Ethan Hawke na realização e o último filme do veterano da Nouvelle Vague, Eric Rohmer,
OS AMORES DE ASTREA E CELADON, são os próximos lançamentos DVD da Atalanta Filmes em exclusivo com a FNAC.
De 22 a 26 de Outubro 9ª FESTA DO CINEMA FRANCÊS
Da mais recente produção francesa, do cinema de autor às obras para o grande público, ou ainda, em retrospectiva, 6 filmes da colheita da Quinzena dos Realizadores, secção do Festival de Cinema de Cannes que agora comemora os 40 anos (foi fundada na sequência do Maio de 68), e que sempre esteve na primeira linha de descoberta das novas formas de regeneração e renovação do cinema.
São 5 dias de oportunidades únicas. 5 dias de descoberta de filmes inéditos em Portugal. De 22 a 26 de Outubro o cinema é francês. On aime ce cinéma.Em exibição no Cinema Medeia Cidade do Porto.
EM BRUGES estreia nos Cinemas Medeia a 30 de OUTUBRO
EM BRUGES, uma comédia de Martin McDonagh.
Com Colin Farrell, Ralph Fiennes e Elizabeth Berrington.
Estreia nos Cinemas Medeia Monumental-Saldanha e King.
Adrian Goldsworthy, historiador inglês e autor do livro Generais Romanos (obra que se encontra em 2ª edição) vem a Lisboa nos dias 28 e 29 de Outubro, apresentar o livro
César. A Vida de um Colosso.
O lançamento decorrerá na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, no dia 28 de Outubro, às 11h00.
Caio Júlio César contínua a ser o romano mais famoso que alguma vez viveu.
Carismático líder de homens, sedutor nato de mulheres, era um homem culto, um político brilhante e um génio militar, tendo saído vitorioso de algumas das batalhas mais espectaculares da História.
Júlio César morreu aos 56 anos, depois de ter sido nomeado ditador vitalício, assassinado por um grupo de senadores que pretendia defender a República.
Nesta biografia completa e definitiva, o prestigiado historiador Adrian Goldsworthy coloca César no seu tempo e na vasta tela do Mundo Mediterrânico no qual viveu, descrevendo a rica e turbulenta sociedade da época.
Uma biografia empolgante do político, do general e do homem. «Um forte sentido de drama sustenta César, A vida de um colosso de Adrian Goldsworthy... um retrato fidedigno e estimulante não apenas de César mas também da complexa sociedade na qual ele viveu.» New York Times «Excelente... Goldsworthy conta-nos a história com grande habilidade e poder narrativo, usando os relatos do próprio César assim como os de outras fontes.»
Wall Street Journal «O relato de Adrian Goldsworthy deste extraordinário período é uma proeza soberba... Trata-se de um modelo da forma como as biografias antigas devem ser escritas.»
Adrian Goldsworthy estudou no St. John’s College Oxford e leccionou em várias universidades.
Publicou diversas obras como The Roman Armyat War, Roman Warfare, The Punic Wars (publicado como The Fall of Carthage em livro de bolso), Cannae.
Decorreu ontem no Teatro Camões uma gala, com duas peças de bailado, de apoio aos doentes de Psoriase.
Entre muitos desconhecidos esteve o Ministro dos Assuntos Parlamentares, Dalila Carmo e André Gago.
Four Reasons
Em quatro ambientes luminosos o músico e compositor Milko Lazar e a violinista Jelena Zdrale, situados em plena esquerda média do palco, criam pequenos diálogos de interacção com os bailarinos, impulsionando-os com variações de escalas em pequenas melodias. Visualmente o coreografo Edward Clug apresenta uma metonímia, apresentando-nos pequenos fragmentos de silêncio e escuridão, salientado os corpos, que em ritmo de desafio á melodia oscilam entre movimentos de grande amplitude e de detalhe pontual. A composição possibilita ao espectador projectar naquela constante narrativa abstracta diálogos entre os dois músicos e os oito bailarinos, que concretizam diferentes histórias e diversas leituras de razões distintas.
Come Together
Numa atmosfera geometricamente simples entre rectas e semi-rectas que se cruzam num jogo entre o claro e o escuro, da luz e da sombra, organizam-se corpos com movimentos enérgicos que rompem abruptamente com a matriz do seu espaço. Nesta tipologia “Hortense” destaca-se o dinamismo da constante criação de espaços individuais e singulares que se miscigenam numa escrita de movimentos constantes onde o pensamento do indivíduo toma relevância em relação ao corpo, tendo como objectivo fulcral interpelar o espectador e inquietar a sua passividade. A construção ganha diversas formas convidando assim, o espectador a reflectir sobre o meio onde nos inserimos quotidianamente, que ao mesmo tempo nos condiciona e nos exige originalidade.
The Guys From The Caravan Noah's Ark of Pain 25 de Outubro às 22h 00
The Guys From The Caravan juntaram-se em finais de 2006 e, desde então, têm vindo a dar concertos um pouco por todo o país. Com poucos meses de existência, gravaram uma demo caseira com quatro temas. Noah’s Ark of Pain conta com a produção de Flak (Rádio Macau e Micro Audio Waves) e apresenta uma sonoridade que abrange vários géneros musicais como o blues, o country e o rock n’ roll. Just Kiss Me integra a compilação Novos Talentos Fnac 2008 e The Guy From The Caravan é o primeiro avanço para a estreia em longa duração.
Os Pontos Negros Magnífico Material Inútil 31 de Outubro às 22h00
Os Pontos Negros são quatro instrumentos que se deixam tocar por quatro rapazes da linha de Sintra. Duas guitarras a puxarem pelas mãos de Jónatas Pires e de Filipe Sousa que retribuem com as vozes principais. A bateria a magnetizar as baquetas de David Pires e finalmente o orgão a exigir a Silas Ferreira que o ensine a falar viola-baixo. A batuta da produção foi sabiamente agitada por Tiago Guillul. Magnífico Material Inútil marca a estreia de mais uma banda incluída na compilação Novos Talentos Fnac 2008. Informações Fnac Forum Coimbra Horário da Loja: 10h-24hE-mail: fnac.coimbra@fnac.pt
“Receitas de Leitura” nos Centros de Saúde de Coimbra A partir de 24 de Outubro
Leia. Porque ler… é o melhor remédio! Depois da iniciativa ter arrancado em trinta farmácias de Coimbra, por ocasião do Dia Mundial do Livro (celebrado a 23 de Abril), agora é a vez dos Centros de Saúde se juntarem a elas através das RECEITAS DE LEITURA, nada mais que um programa de promoção da leitura para que a população local descubra e usufrua dos prazeres e “poderes medicinais” dos livros. O objectivo é que todos os utentes que ali se desloquem sejam motivados para a leitura, experienciando um momento de prazer, informação, evasão e ócio cultural. Em simultâneo, pretende-se seduzir os leitores para a leitura completa da obra apresentada na “receita”, que está sempre disponível na Biblioteca Municipal de Coimbra (à Rua Pedro Monteiro, no edifício da Casa Municipal da Cultura). Abraçando a ideia de que “ler é o melhor remédio”, o “receituário de leitura” chega a seis Centros de Saúde de Coimbra: Norton de Matos Av. Fernão de Magalhães Celas Eiras Santa Clara S. Martinho do Bispo Tal como os medicamentos, também os livros são surpreendentemente diversificados, multicolores e poderosos. Os seus “princípios activos” - informação, cultura e prazer - tomados na dose certa, são fundamentais para o crescimento intelectual, profissional e pessoal. iniciativa ambiciona tornar os cidadãos mais felizes, porque plenamente saudáveis, na expectativa de que não desperdicem o “medicamento” grátis, “provando” uma “amostra” num Centro de Saúde qualquer.
Festival de Música de Coimbra CICLO GRANDES CONCERTOS ORQUESTRA CLÁSSICA DO CENTRO Hoje às 21h30 Capela de São Miguel
Universidade de Coimbra
Orquestra Clássica do Centro Virgílio Caseiro, maestro PROGRAMA Abertura “Le Nozze d’Ercole ed Ebe” (1795) Jerónimo Francisco de Lima Concerto em Fá M, op.:75 para Fagote C. M. Weber Allegro Adagio Rondo Allegro Raquel Saraiva _ Fagote Sinfonia nº8 em Si m, D 759 (Inacabada) F. Schubert Allegro moderato Andante com moto ACESSO GRATUITO Informações Casa Municipal da Cultura; Rua Pedro Monteiro; 3000-329 CoimbraTelef. 239 702 630; Fax 239 702 496: E-mail - cultura@cm-coimbra.pt; www.cm-coimbra.pt
Os Mesa regressam ao Porto! Vão estar amanhã, 6ªF, na FNAC de Stª Catarina para mais uma apresentação do disco “Para Todo o Mal”.
Depois da audição para fãs na Casa do Livro, em versão acústica, antes de ser posto à venda no mercado (Abril) e do inesquecível concerto de inauguração da Tour na Casa da Música (Junho), a banda oferece mais este presente aos fãs. O grupo foi convidado pela cadeia internacional para dar um showcase de grande qualidade, como forma de comemoração do 8º Aniversário da loja mais central e movimentada da cidade. Em altura de lançamento do 2º single deste terceiro trabalho de originais (depois de “Mesa” – 2003 e “Vitamina” – 2005), o tema “Quando as Palavras” tem sido a grande aposta junto das rádios nacionais e, brevemente, dará vida a uma das histórias principais de uma telenovela do horário nobre. Se “Boca do Mundo”, o 1º single, já é reconhecido com muito entusiasmo nos espectáculos, “Quando as Palavras”, pela sua composição de grande maturidade musical, tem um excelente percurso garantido. O grupo de Mónica Ferraz e João Pedro Coimbra sobe ao palco pelas 22:30, acompanhados por Jorge Coelho (guitarra), Miguel Ramos (baixo) e Ruka (bateria).
Devido à realização do evento Renault Road Show, no próximo fim-de-semana, dias 25 e 26 de Outubro, na Av. da Liberdade, entre a Rotunda do Marquês de Pombal e a Praça dos Restauradores, irá ser efectuado um corte de tráfego das 14h00 (e não 13h00 como anteriormente divulgado) às 23h00, do dia 25 de Outubro, e das 4h00 às 23h00, do dia 26 de Outubro, nos seguintes arruamentos:
Sentido Sul/Norte:
- Corte na Praça D. Pedro IV, com inversão pela Rua do Ouro;
- Pré-Cortes na Praça da Figueira e na Praça do Comércio;
Trânsito proveniente do Saldanha em direcção à Rotunda do Marquês de Pombal:
- Corte na Av. Fontes Pereira de Melo com alternativa para:
- Av. António Augusto de Aguiar;
- Entrada no Túnel Marquês de Pombal;
Trânsito proveniente da Praça José Fontana:
- Corte na Av. Duque de Loulé com a Rua Luciano Cordeiro;
Trânsito proveniente das Amoreiras e A5:
- Corte na Av. Joaquim António de Aguiar com a Rua Castilho;
Trânsito proveniente do Largo do Rato:
- Corte na Rua Castilho com a Rua Alexandre Herculano e Rua do Salitre.
Os desvios de trânsito estarão devidamente informados no local e serão coordenados pela PSP-DT e PM.
Os acessos a moradores, garagens, emergências, hotel, teatro e comerciantes estão garantidos.
JERUSALÉM de Gonçalo M. Tavares De 23 de Outubro a 2 de Novembro 2008 Dias 23, 24, 25, 28, 29, 30, 31 de Outubro e 1 de Novembro às 21H00 Dias 26 de Outubro e 2 de Novembro às 16H00 Pequeno Auditório – Sala Eduardo Prado Coelho Co-produção: CCB/Teatro O Bando M/16 anos
Estreou ontem, no Centro Cultural de Belém, Jerusalém, uma peça adaptada do romance homónimo de Gonçalo M.Tavares.
A adaptação é de Rui Pina Coelho e a partir dela João Brites, Luca Aprea e Teresa Lima constroem um espectáculo que nos choca pela sua dureza, por vezes quase insensibilidade, e nos comove pela tranquilidade em que as personagens se movem, distantes umas das outras.
Tão distantes se encontram que os seus desabafos são feitos a um cão que sossegadamente se passeia pelo cenário, alheio à turbulência de sentimentos que por ali perpassa.
"Actores e espectadores habitam a mesma cidade. A cidade foi ocupada. A noção de presente é o factor que reúne a ficção à realidade concreta. ... Elegemos então a noção de presente como âncora aglutinadora do trabalho dos actores. Uns actores que são artistas, uns artistas que se servem das matérias produzidas na orientação da direcção artística para exercitarem no acto teatral as suas próprias convicções. ...Todos os que fazem teatro sabem que o mais complexo e difícil é saber repetir o acto de dizer e de fazer como se fosse a primeira vez que isso acontecesse. Se os grandes protagonistas da linguagem teatral são os actores, como estar em sintonia com o tempo dos espectadores sem abdicar da mais relevante característica do artista, ou seja, a sua capacidade de abstracção e de representação simbólica? Como, actuando no presente, com a qualidade desse acto irrepetível, não entrar num registo de representação de telenovela, na busca de uma naturalidade e de um realismo quotidiano? ...Queremos um teatro que contribua para acordar as consciências, que provoque reacções e que essas reacções possam ter efeitos na cidade e nos habitantes da cidade. Uma cidade que foi usurpada e sorrateiramente ocupada por uma antiética que nem resíduos de culpa deixa." (João Brites )
Gonçalo M.Tavares assistiu a um ou dois ensaios da peça e a sua reacção foi: " Cortem texto", segundo nos disse o encenador João Brites, e assim fizeram. A linguagem é forçosamente diferente da do livro mas suficientemente forte na sua corporalidade para nos transmitir todo o horror que se pressente nos personagens. Um espectáculo a preto e branco, com formas e sentimentos definidos mas onde a cor da vida não atenua a sua brutalidade.
BIOGRAFIAS
GONÇALO M. TAVARES Nasceu em 1970. Há seis anos publicou a sua primeira obra. Recebeu o mais importante prémio do Brasil, Portugal Telecom 2007, o Prémio José Saramago 2005 e o Prémio LER/Millennium BCP 2004 com o romance Jerusalém (Caminho); o Prémio Branquinho da Fonseca da Fundação Calouste Gulbenkian e do jornal Expresso com o livro O Senhor Valéry (Caminho); o Prémio Revelação de Poesia da Associação Portuguesa de Escritores com Investigações. Novalis (Difel); e o Grande Prémio de Conto Camilo Castelo Branco, da Associação Portuguesa de Escritores, com água, cão, cavalo, cabeça (Caminho). Os seus livros deram origem a peças de teatro, objectos de artes plásticas, vídeos de arte, ópera, bem como a teses académicas em Portugal, Brasil e Itália. Vinte e um dos seus livros estão a ser traduzidos e editados em cerca de vinte países. O seu último livro foi o romance Aprender a rezar na Era da Técnica (Caminho).
JOÃO BRITES Nasce em 1947 em Torres Novas. Artista plástico, cenógrafo, encenador e dramaturgista, é fundador e director do Teatro o bando. Lecciona na Escola Superior de Teatro e Cinema de Lisboa. Em Bruxelas frequenta os cursos de Pintura e de Gravura na ENSAAV – La Cambre. No âmbito das artes plásticas realizou exposições individuais e participou em colectivas, encontrando-se a sua obra representada em galerias e museus, portugueses e estrangeiros. A partir de 1971 trabalha como cenógrafo e encenador. Em 1974 volta para Portugal, onde funda o Teatro o bando, do qual é director. É autor de inúmeros artigos sobre teatro e o processo de criação no bando e de algumas comunicações feitas em congressos da especialidade. Orienta estágios e cursos de formação no domínio do teatro. Encenou espectáculos e eventos no âmbito da Europália e da Lisboa94, e dirigiu a Unidade de Espectáculos da EXPO’ 98. Em 1999 recebe o grau de Comendador da Ordem do Mérito.
LUCA APREA Forma-se como actor e mimo em Nápoles e em Paris onde estuda na École de Mime Corporel Dramatique dirigida por Steve Wasson e Corinne Soum. Estuda com Dario Fo, Odin Teatret, Yves Lebreton, Philippe Gaulier. Entre 1993 e 1997 lecciona na Real Escuela Superior de Teatro e Danza de Madrid e trabalha como actor com a companhia francesa Théâtre du Mouvement, no projecto Cities, no âmbito da Academy of Gestural Arts - Les Transversales. Paralelamente, desenvolve estudos sobre a corporalidade no campo das artes performativas e da pedagogia. Desde 1998, é professor de Movimento na Escola Superior de Teatro e Cinema. Licenciado pela Université Paris 8 em Artes do Espectáculo, mestre em Psicopedagogia Perceptiva, é actualmente doutorando na Universidade de Motricidade Humana de Lisboa. Director Artístico da Companhia Teatral Invenciones Cosmicómicas de Madrid integra, desde 2003, a Direcção
Artística do Teatro o bando.
TERESA LIMA É licenciada em Filologia Românica. Fez o curso de Arte de Dizer do Conservatório de Lisboa e o curso de Formação de Actores da Comuna Teatro de Pesquisa. Como bolseira do Conselho da Europa frequentou cursos de voz em França, Bélgica e Suíça. Trabalhou como actriz com a Comuna, com o Novo Grupo e com o Teatro o bando. Como professora ou directora de actores trabalhou com vários encenadores, entre os quais, Fernanda Lapa, Joana Providência, João Ricardo, Jorge Fraga, José Caldas, Miguel Moreira, Ricardo Pais e Rogério de Carvalho. Entre outras iniciativas, actualmente é professora de Voz na ACT – Escola de Actores. Faz parte da Direcção Artística do bando, sendo responsável pela oralidade nos espectáculos desta companhia. RUI PINA COELHO Nasce em Évora em 1975. É docente na Escola Superior de Teatro e Cinema desde o ano lectivo de 2006 e 2007, e investigador no Centro de Estudos de Teatro da Faculdade de Letras de Lisboa, onde colabora no projecto CETbase, e do Centro de Investigação em Teatro e Cinema da ESTC. Colabora com o jornal Público desde Julho 2006, na qualidade de crítico de teatro, e é membro do Conselho Redactorial da revista Sinais de Cena. É Mestre em Estudos de Teatro com a tese intitulada Casa da Comédia – Um palco para uma ideia de teatro. É membro fundador da Trimagisto – Cooperativa de Experimentação Teatral, em Évora.
FICHA ARTÍSTICA E TÉCNICA
Texto GONÇALO M. TAVARES
Dramaturgia, encenação e espaço cénico JOÃO BRITES
Corporalidade LUCA APREA
Oralidade TERESA LIMA
Análise literária e dramatúrgica RUI PINA COELHO
Figurinos e adereços CLARA BENTO
Desenho de luz JOÃO CACHULO
Interpretação CRISTIANA CASTRO, HORÁCIO MANUEL, JOÃO BARBOSA, NICOLAS BRITES, RAUL ATALAIA, ROSINDA COSTA e SUZANA BRANCO
Assistência à direcção SARA DE CASTRO
Relações institucionais HUGO SOUSA
Gestão e relações internacionais RAUL ATALAIA
Montagem FÁTIMA SANTOS
Apoio técnico GUILHERME NORONHA e SÉRGIO MILHANO
Comunicação MIGUEL JESUS
Formação SUZANA BRANCO
Tesouraria CRISTINA SANCHES
Relações com públicos organizados LIA NOGUEIRA
Acolhimento MANUELA MENA
Caseiro ISAAC REIS
Direcção da cooperativa JOÃO BRITES, RAUL ATALAIA e RUI FRANCISCO
Cooperantes ADELAIDE JOÃO, ANA BRANDÃO, ANTÓNIA TERRINHA, BIBI GOMES, CLARA BENTO, FÁTIMA SANTOS, GONÇALO AMORIM, HORÁCIO MANUEL, ISABEL ATALAIA, JOÃO BRITES, JORGE SALGUEIRO, LIMA RAMOS, MIGUEL MOREIRA, NICOLAS BRITES, PAULA SÓ, PEDRO GIL, RAUL ATALAIA, RUI FRANCISCO, SARA DE CASTRO, SUZANA BRANCO
A primeira parte dos aguardados concertos Optimus dos Cansei de Ser Sexy, dia 28 de Outubro no Coliseu de Lisboa e dia 29 de Outubro no Teatro Sá da Bandeira, vão ser assegurados pelos portugueses X-Wife.
Os X-Wife fazem música ao nível do que de melhor nos chega de Londres ou Nova Iorque, e as reacções além fronteiras provam-no.
São elogiados por James Murphy (LCD Soundsystem), tocam na mítica estação de rádio nova-iorquina WFMU, e foram um dos grupos mais vendidos em lojas de referência como a Other Music e a Insound (NY).
Partilharam palco com bandas decisivas como LCD Soundsystem, Artic Monkeys, Soulwax, Liars, Simian Mobile Disco, Love is All, TV on the Radio, Gossip, Chemical Brothers ou Justice, e actuaram em centros cosmopolitas como Nova Iorque, Austin, Londres, Paris, Madrid, Barcelona e Bilbao, assim como vários espaços em Itália.
O novo álbum, “Are you ready for the blackout?”, anuncia o seu melhor trabalho de sempre, um disco em que os X-Wife dominam por completo uma linguagem e um som que é só deles, desta vez mais contrastante mas, como sempre, duma coerência formal e estética impar, moderna e intemporal.
Uma das bandas do momento, os brasileiros Cansei de Ser Sexy, vem a Portugal para dois concertos Optimus, dia 28 de Outubro no Coliseu de Lisboa e dia 29 de Outubro no Teatro Sá da Bandeira no Porto, com os portugueses X-Wife na primeira parte.
Os Cansei de ser Sexy (CSS) vêm do Brasil, mas como diria o filósofo, são cidadãos do mundo.
De concertos esgotados em Inglaterra ao sucesso nos Estados Unidos, os 5 paulistas têm armado a festa por onde passam.
Os CSS praticam um rock de contornos bem electrónicos, despretensioso e sempre a puxar à dança.
Quem nunca dançou “Let’s Make Love and Listen Death From Above” ou “Alala” não deve ter saído de casa no último ano e meio…Com um álbum editado pela mítica Sub-Pop, casa de artistas como Nirvana e Soundgarden, atingiram o 63º lugar do Billboard Top 100, a posição mais elevada de sempre para uma banda brasileira.
Com residência permanente em Londres, os Cansei de Ser Sexy, trazem na bagagem um novo álbum “Donkey” que promete ser o disco de afirmação da banda no mercado internacional.
A primeira série do “KM0” termina este sábado (dia 25, pelas 19h30), com um programa especiall de 50 minutos, que compila alguns momentos da longa viagem musical exibida ao longo de três meses, na RTP2.
Com uma média de 62 mil espectadores por emissão, o “Quilómetro Zero” promete voltar aos ecrãs da televisão pública, para continuar a documentar o fôlego, originalidade e valor da criação musical portuguesa. “Criámos um espaço televisivo de excelência para a documentação e divulgação da música nacional – desígnio que não acontecia há 14 anos.
Já estamos a preparar uma nova edição do KM0, renovada em termos de imagem, forma e conteúdos.
Há ainda muitos quilómetros de música por desvendar e revelar no nosso país”, defende José Luís Rei, autor e director da BUS, produtora do programa.
O anfiteatro da Reitoria da Universidade de Lisboa encheu-se para assistir à exibição da cantora cubana Omara Portuondo.
Considerada uma das melhores cantoras de bolero de Cuba, Omara Portuondo é dona de voz macia e intensa e ,aos setenta e oito anos , é considerada a melhor artista cubana nesta vertente, tendo sido a protagonista duma das passagens mais comoventes no documentário "Buena Vista Social Club" do realizador alemão Wim Wenders, filme que acabou por celebrizar internacionalmente a música cubana e os seus intépretes. A sua vida artística começou verdadeiramente por uma ironia do destino, em 1945.
Inúmeras vezes, Omara assistia aos ensaios de sua irmã, Haydee, no conceituado cabaret 'Tropicana' em Havana.
Por acidente,Omara acabaria por preencher o lugar de uma bailarina que, a uns dias da estreia do espectáculo, se despedira sem deixar rasto. Como já sabia o papel de cor, Omara agarrou a oportunidade com garra. Este seria o ponto de viragem na vida de Omara Portuondo iniciando, primeiramente, uma carreira como bailarina com a ajuda do talento de Rolando Espinosa. Aos fins-de-semana actuava no grupo Loquibambla Swing, cantando temas conceituados do jazz americano.
Mais tarde, em 1952, formaria um dos mais importantes quartetos femininos na história da música cubana.
Magia Negra (1959) foi o primeiro álbum a solo de Omara, marcante no "enamoramento" entre os sons quentes de Cuba e o jazz norte-americano, "personificado" nas versões dos temas "Caravana" (de Duke Ellington) e "The Old Black Magic". Mais tarde seguir-se-iam Esta Es Omara Portuondo, 'Palabras', 'Desafios'.
Omara chegou, em 1995, a gravar com os The Chieftains por intermédio de Ry Cooder, que a convidaria igualmente para encabeçar um fantástico bolero com Compay Segundo, para o álbum Buena Vista Social Club. Hoje, Omara Portuondo dirige sua própria orquestra em Cuba.
E esta noite na Aula Magna toda a magia de Cuba se passeou por ali deixando nos espectadores um misto de admiração e arrebatamento
Cuba, a ilha indomável, doce e serena, estava ali na voz de uma senhora idosa que cantava qual adolescente vibrante e feliz.
A magia tomou conta das nossas palmas , do nosso canto conjunto com Omara, do entusiasmo com que lhe pedimos mais uma música.
Por outro lado Omara rodeou-se de músicos verdadeiramente fabulosos, com especial destaque para o jovem pianista, e que demonstram uma perfeita cumplicidade com a cantora durante a sua actuação.
Omara ofereceu-nos mais uma canção , que falava de partida, prometendo que voltaria em breve.
Devido à realização do evento Renault Road Show, no próximo fim-de-semana, dias 25 e 26 de Outubro, na Av. da Liberdade, entre a Rotunda do Marquês de Pombal e a Praça dos Restauradores, irá ser efectuado um corte de tráfego das 13h00 às 23h00, do dia 25 de Outubro, e das 4h00 às 23h00, do dia 26 de Outubro, nos seguintes arruamentos:
Sentido Sul/Norte:
- Corte na Praça D. Pedro IV, com inversão pela Rua do Ouro;
- Pré-Cortes na Praça da Figueira e na Praça do Comércio;
Trânsito proveniente do Saldanha em direcção à Rotunda do Marquês de Pombal:
- Corte na Av. Fontes Pereira de Melo com alternativa para:
- Av. António Augusto de Aguiar;
- Entrada no Túnel Marquês de Pombal;
Trânsito proveniente da Praça José Fontana:
- Corte na Av. Duque de Loulé com a Rua Luciano Cordeiro;
Trânsito proveniente das Amoreiras e A5:
- Corte na Av. Joaquim António de Aguiar com a Rua Castilho;
Trânsito proveniente do Largo do Rato:
- Corte na Rua Castilho com a Rua Alexandre Herculano e Rua do Salitre.
Os desvios de trânsito estarão devidamente informados no local e serão coordenados pela PSP-DT e PM.
Os acessos a moradores, garagens, emergências, hotel, teatro e comerciantes estão garantidos.
João Moura comemora no Casino Estoril 30 anos de alternativa entre amigos
É já hoje que o Casino Estoril acolhe um evento comemorativo dos 30 anos de alternativa de João Moura.
Com uma prestigiada carreira, o cavaleiro tauromáquico assinala esta efeméride, reunindo um conjunto de amigos num Jantar especial no Salão Preto & Prata. A noite culmina com a assistência ao novo espectáculo do Salão Preto & Prata do Casino Estoril, “Visions: O Espírito dos Sonhos”, da autoria de Michael McPherson. Com o Welcome Drink marcado para as 20 horas, no Du Arte Lounge, seguir-se-á o jantar, pelas 21 horas, no Salão Preto & Prata.
Às 23 horas, inicia-se o espectáculo “Visions: O Espírito dos Sonhos”.
A montagem do evento que teve início na segunda-feira já se faz no tar ao longo da Av. da Liberdade e marququês de Pombal. Tudo isto se deve ao evento Renault Road Show Lisboa que será no próximo dia 26.
Afinal, no “coração” da cidade de Lisboa, dezenas de milhar de pessoas vão assistir ao evoluir do monolugar com que Fernando Alonso venceu os dois últimos Grandes Prémios de Fórmula 1. Mas se a exibição do ING Renault F1 Team constitui o ponto alto do programa, também o envolvimento de alguns jovens pilotos portugueses com carreiras intimamente ligadas à marca promete animar o próximo dia 26 de Outubro. A semana e meia do inédito ecoar do motor Renault F1 no percurso compreendido entre o Marquês de Pombal e os Restauradores, ultima-se a complexa logística inerente à organização de um evento da natureza e dimensão do Renault Roadshow Lisboa. Em Portugal já está a equipa do ING Renault F1 Team alocada ao evento, para que possa realizar a montagem de uma imensa e complexa estrutura.
É que o Renault Roadshow Lisboa não assenta “apenas” no estonteante evoluir de um monolugar equipado com um motor que faz 19.000 rpm e que precisa de pouco mais de quatro segundos para evoluir dos 0 aos 200 quilómetros por hora!
Na realidade, para que o fim-de-semana de 25 e 26 de Outubro seja verdadeiramente inesquecível, vão ser montadas duas zonas de “paddock” distintas, uma no Marquês de Pombal e outra nos Restauradores, ambas com diversificadas animações e para todas as faixas etárias, sublinhe-se... Isto, para além da montagem de diversas infra-estruturas de apoio, como bancadas e, claro, uma complexa estrutura de segurança, ou não fosse o tema um dos eixos das preocupações da Renault como fabricante automóvel.
Com carreiras intimamente ligadas à Renault, dois jovens pilotos portugueses também vão ter uma participação activa no Renault Roadshow Lisboa, nomeadamente Álvaro Parente e Pedro Petiz. O primeiro é o campeão em título do World Series by Renault, o que lhe valeu um teste com a equipa ING Renault F1 Team na pista de Jerez de La Frontera no início deste ano, para além deste ano ter chegado a liderar o GP2, a competição ante-câmara da Fórmula 1, que assenta num monolugar equipado com um motor Renault. Quanto a Pedro Petiz, o jovem piloto do Porto foi o brilhante vencedor do Europup Mégane Trophy em 2007.
Duas participações que terão o condão de elevar, ainda mais, as emoções dos muitos milhares de espectadores que são esperados no Renault Roadshow Lisboa, ou não se tratassem de duas das maiores promessas do automobilismo nacional.
Um fim-de-semana inolvidável em perspectiva, já nos próximos dias 25 e 26 de Outubro, com a cidade de Lisboa a ter o orgulho de receber o Renault Road Show, depois de cidades como Istambul, Joanesburgo, Kiew, Lyon, Madrid, México, Moscovo, Roma, Sevilha e Varsóvia já terem tido esse privilégio.
Casino Estoril reinicia no Sábado ciclo de música clássica
É já no próximo Sábado que o Casino Estoril retoma um ciclo de concertos de música clássica. No Salão Preto & Prata, a Orquestra Metropolitana de Lisboa interpreta obras de Tchaikovski, Martin e Milhaud. Dirigida pelo maestro Jean-Sébastien Béreau e tendo como solista Pavel Gomziakov, no violoncelo, a Orquestra Metropolitana de Lisboa apresenta: “Concerto para Sete Instrumentos de Sopro, Percussão e Cordas” (Frank Martin), “Variações Sobre um Tema Rocócó” (Piotr Ilitch Tchaikovski), e ” Saudades do Brasil, Op. 67 (arranjo para orquestra)” (Darius Milhaud).
O maestro Jean-Sébastien Béreau reencontra-se com a Orquestra Metropolitana de Lisboa para apresentar obras do suíço Frank Martin e do francês Darius -Milhaud. Interpretará, ainda, a música de Tchaikovski ao lado de Pavel Gomziakov, uma das figuras mais proeminentes do violoncelo a nível internacional. Recorde-se que Pavel Gomziakov venceu diversas competições internacionais, entre as quais se destaca o Prémio Especial do Júri no Concurso Tchaikovski de Moscovo, em 2002.
É bem conhecido do público português por actuar , regularmente, em duo, com a pianista Maria João Pires. O Casino Estoril renova, assim, um ciclo que se distingue por abranger as melhores obras de diferentes compositores clássicos, proporcionando tardes culturais, alternadamente, no Salão Preto & Prata e no Auditório, até 20 de Junho de 2009.
Informações e reservas: - Orquestra Metropolitana de Lisboa pelo Telefone: 21 361 73 21 - Ingressos à venda na bilheteira do Casino Estoril no próprio dia, a partir das 15 horas. A Orquestra Académica Metropolitana actua no Salão Preto & Prata do Casino Estoril, no próximo dia 25 de Outubro, pelas 17 horas.
Irá tornar-se mais informativo, com mais sugestões e inovador. Dado o elevado número de ciber-leitores do blog optámos pelo formado de jornal on-line que estará no ciber espaço já este mês.
Será a nossa prenda de Natal.
Mas para que o novo Jornal Hardmusica vá ao encontro dos desejos dos nossos milhares de leitores, contamos com o seu apoio enviando-nos toda a informação possível sobre os seus eventos.
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